超级马力欧兄弟大电影

6.5/10 4月5日在成都旅行时观看。

电影里，看完水管工宣传片的路易基对哥哥马里奥说：「这不是广告，这简直是电影。」如果水管工广告是电影，那这部在现实中上映的电影则完完全全是一个游戏周边，一个主题公园。任天堂为玩家考虑得很周到，对马里奥系列的各种游戏机制进行了很好的转化，不生搬硬套而是将其融入故事，变为推进电影的机关和与玩家确认默契的彩蛋，配乐对游戏经典BGM的再演绎也让人惊喜。桃心公主很「当代独立女性」。

结尾的耀西彩蛋似乎在表明任天堂还准备搞续集，然而马里奥游戏的剧作不复杂没深度，改编成电影本就没什么能挖掘的，除了对游戏元素的演绎，还能拍些什么呢，第一部就已经把家底都掏干净了，第二部该如何进行，我真是猜不到。

总之，这部电影满足了作为游戏玩家的我，却满足不了作为电影爱好者的我。对马里奥的喜爱，让我为这部电影感到惋惜，然而它确实是一部不可多得的游戏改电影。（PS. 国内影院非要全部搞成3D，导致画面质量变差，真的很恶心。）

我更喜欢的结局是：马里奥拿到无敌星，但没有吃掉，而是说：我不需要无敌星，我练习了这么久，就是为了现在。然后通过技巧打败了库巴，最后落在旗杆上。

只是我个人希望是这样的结局，不代表其他人。

很喜欢桃子公主的设定，满是奇诺比奥的蘑菇王国，以及马里奥赛车选车，泪奔。

为什么马里奥没有吃花扔火球环节呢？还挺想看的。

希望死后能上任天堂。

⚠️Warning：以下内容分为三部分（很主观的简单影评、很主观的彩蛋记录、很主观的矫情文学），鉴于我是脑残粉，全文可能滤镜超厚逻辑混乱却不自知

虽然马力欧系列快六年没发（嫡出）新作了，但我们迎来了一部大电影，我在影院里从头到尾眼里都含着泪，回到家一看眼睛红得像马力欧的帽子。作为马力欧系列的脑残粉，我觉得这绝对是一部精细而饱含诚意的完美之作。

负责动画制作的照明娱乐旗下的电影除了改编自苏斯博士原作的那部幼齿向我也全部都看过，当知道照明负责做马力欧大电影的时候我很期待也对它有信心。照明的风格一向是明快雀跃的，没有复杂的设定和深沉的背景，也没有哪个角色是以美型而闻名，角色从外貌到性格大抵都是Q弹可爱外加脱线，这些特色都可以很好地和马力欧系列融合，而且成片也确实做到了。

我一直觉得马力欧系列的一个突出特点是没有剧情（毕竟库巴姬总是那么高效，每次一开场就已经把人抓走了），另一个突出特点就是极强的游戏性。这部大电影非常考究地还原了游戏本来的特点，听到马力欧在大荧幕里说"This is fun!"的时候，我老泪纵横地深表赞同。电影没有复杂的剧情，我想马力欧系列的玩家也不希望看到它变成有复杂人物线故事线的作品；与此相对的，影片中角色的每个动作、每处配乐都非常考究，角色的性格特点也非常忠实原作。我们看到兄弟俩在布鲁克林跑酷，看到胆大而动作敏捷的马力欧，胆小却总是撞鬼的路易吉，不是在绑架公主就是在准备婚礼的傲娇酷霸王，独立又能干的碧姬公主，还有要可爱有可爱要战斗力有可爱的奇诺比奥……同时无数作品的影子都在影片中若隐若现：从fc时代的大金刚、SMB到3d时代的马车、马造、马银、奥德赛……能在大荧幕上看到这么多元素完美交织在一起，还有游戏中很难看到的兄弟修水管日常（甚至还有酷霸王深情献唱），我感受到了照明和老任满满的爱和诚意，作为玩家既感动又幸福。我想这部电影已经把这一切情感很好地传达出来了，对我来说这就足够了。

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一些印象比较深的彩蛋：

【中括号补充一些二刷的发现】

1.照明厂标那里小黄人玩马车

2.任天堂厂标（居然出现在了电影片头，谜之穿越感）那里是85SMB的风格

3.马力欧御用配音老爷子在影片开头结尾以卡通形象出现了两次，水管工电视广告里的声音很明显也是他配的【开头老爷子和兄弟俩搭话的时候正在街机上玩大金刚】

4.宝琳市长接受了电视采访

5.公主、马力欧、奇诺比奥一行赶路途中马里奥啃了一个苹果，那时候旁边一群耀西跑过，还有一只粉色耀西停下来看他【二刷发现耀西在舔舌头，所以看的大概不是马力欧是苹果🍎】

5.路易吉打着手电颤颤巍巍走路那里太经典了，鬼屋本屋

6.马力欧吃落叶变狸猫的时候BGM也跟着变了一下，应该是改编自SMB3的BGM

7.DK从高处往下冲马力欧扔木桶，梦回大金刚

8.碧姬公主速通那里我觉得算马造，飙车大战那段明显是马车，琪琪来自马银，相对的奥德赛可以说无处不在也可以说不明显，但是马力欧和DK赶到结婚现场的时候马力欧那个大屁墩可以说很奥德赛了，我都能感觉到joycon振动了

9.马车那段有一幕第一人称视角，好感动，观影过程中后悔没带副手柄

遗憾：全程都在期待凯皮，但是他没出场；纸马作为庶出我也知道不会有存在感，但碧姬公主踢酷霸王木板那里我还是就擅自当做纸马彩蛋了；篇幅所限，耀西、板栗仔他们虽然出现了但没啥存在感，奇诺比珂他们也没有出场

【再补充一点译名方面的】

日文和英文有一些角色名区别很大，所以中文译名也有不同，不完全总结一下：

1.酷霸王，英文叫Bowser，是Koopa们的领袖，Koopa是那个乌龟种族；而日文直接就是叫他Koopaクッパ，我们中文译名也音译为库巴/酷霸王

2.奇诺比奥，英文叫Toad，日文是キノピオ(kinopio)，中文音译自日语发音

3.碧姬公主，英文Princess Peach，我记得是去年确定的官方译名，以前意译为桃花公主

还有一处比较在意的是马力欧吃了落叶变狸猫的时候，DK说"nice racoon（浣熊） suit"，不过官方把那个变身叫Tanooki Mario（狸猫）

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下面是我的矫情环节：

有时候大家会打趣说某厂商或某作者只爱自己的钱，但对老任我始终还有种特别的感情。每年过生日的时候老任都会准时祝我生日快乐，这已经逐渐成为了我生日的定番：

每年大家都会一起送我生日礼物

最近三年的生日贺卡

他们一直陪着我，陪我长大，带我冒险，就像你平时不会特别去在意的生活中理所当然的一部分那样，或许正因为如此，当他们隆重地变成了一部大电影时，我才会从片头哭到片尾

首刷电影之前，我做了两个像素风钥匙扣，莫名觉得这样很有仪式感：

手艺不错（自夸

还是很矫情地想说：谢谢老任，感谢有你

最后是一个小合影（我的手工毫无违和感地融入😁

Jump Up, Super Star!

热映中的《超级马力欧兄弟大电影》带许多人重温了童年旧梦。同时，它也提供了一些新鲜的东西。

其中要数碧姬公主的变化最让人难忘。她不再像早年的游戏里那样，永远坐困愁城，等待马力欧来拯救。她变得有灵魂了，勇敢地担起责任，保护弱小，帮助受困的人，并对抗野心勃勃的侵略者。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。《超级马力欧兄弟大电影》目前在全球范围内的票房火热，已经打破了游戏改编电影的票房纪录。

回望马力欧兄弟刚开始风靡世界的年代，游戏对女性很不友好，女角色、女玩家和女从业者总是处于边缘。无论游戏内外，女性都几乎隐形。

这种不公逐渐改变。越来越多的女性在游戏里成为主人公，甚至是唯一主人公，例如始于千禧年之前的《古墓丽影》系列，或者新世纪的《奇异人生》系列。不强行预设主人公性别，由玩家自行选择，也是常见的做法。

至于碧姬公主这样早年不幸成为花瓶的女角色，经由调整和深化，也展现了真正的生命力。一个冒险救公主的马力欧，和一个不再需要任何人拯救的碧姬公主，都是游戏教会世人看待自己的全新角度。

从工具人到女英雄，碧姬公主的蜕变正是时代的缩影。

撰文｜张哲

“谢谢你，马力欧”

很多年前，当我们化身马力欧，历尽千难万险、战胜了邪恶的库巴之后，以为会救出公主，却得知公主被关在另一个城堡。马力欧没有沮丧，立刻再度启程。他是平凡的英雄，滑稽的外表之下，掩饰不住勇敢而坚定的内心，刀山火海，无所畏惧。

而公主呢？一次次被绑架，一次次等待被拯救。她面目模糊，个性阙如，永远被动。早年她甚至没有名字，只有公主这个身份——如同当年几乎所有的公主形象，看似高贵，实则空无一物。她几乎隐形，唯一的台词是，“谢谢你，马力欧！你的任务结束了。我们给你一个新任务。按下按钮B选择一个世界。”

《超级马力欧3D大陆》（2011）游戏画面。

在任天堂后来用了许多年构筑的复杂宇宙里，人们逐渐记住了她的名字——碧姬公主，英文是Peach（桃子）。她的外貌、性格、爱好、专长、人际关系，也渐次清晰。

她永远戴着公主冠，刘海是桃形，最常穿的套装是桃子般的粉色。她也拥有许多现代穿搭，以便参加运动（《马力欧网球》《马力欧棒球》《马力欧高尔夫》系列及《马力欧与索尼克在东京2020奥运会》，2020）。

《马力欧与索尼克在伦敦2012奥运会》中的碧姬公主。

她经常展现出慷慨的个性，看似天真实则冷静（《马力欧与路易吉RPG3!!!》，2009），尤其擅长谈判（《超级纸片马力欧》，2007）。虽然体能不是强项，她却擅长技能，比如通过裙子（《超级马力欧兄弟USA》，1988）或阳伞（《任天堂明星大乱斗DX》，2001）长时间悬停在空中，以及治疗术（《超级马力欧RPG》，1996）和心灵控制术（《任天堂明星大乱斗X》，2008）。如果被惹怒了，她也会表现出任性和暴躁的一面，不光是用白萝卜（《任天堂明星大乱斗》系列）、平底锅（《超级马力欧RPG》，1996）和公主冠攻击敌人，还会失控地双手抱头、持续尖叫（《Game Boy游戏博物馆》系列之现代版《大厨》），令身边人也感到惶恐。

《任天堂明星大乱斗：特别版》（2018）中的碧姬公主。

至于感情方面，碧姬公主很早就取代了马力欧的初代女友波琳（《大金刚》，1981），从此成为马力欧甘愿为之赴汤蹈火的人。虽然马力欧被视为碧姬公主的绝配，她也常以微笑和亲吻回应对方的付出（《马力欧网球GC》，2004），但真正论及婚姻时，她有时还是选择了门当户对的王子（动画电影《超级马力欧：拯救碧姬公主大作战》，1986）。

任天堂长期刻画碧姬公主的形象，令它不断丰满。1988年的《超级马力欧兄弟USA》里，她是可操控的配角之一。2005年，里程碑式的《超级碧姬公主》让她首次成了游戏主角。她登陆一个小岛，去拯救被库巴绑架的马力欧和路易吉。这一次，碧姬公主在她小小的世界里，当了不折不扣的女英雄。她自己不需要被拯救，反而还勇敢地去拯救落难的人。

《超级碧姬公主》（2005）中的碧姬公主被赋予了拯救马力欧的使命。

“看/马利奥为情人/蜘蛛都去挡”

2003年古巨基的《任天堂流泪》里，歌手低唱“看/马利奥为情人/蜘蛛都去挡”，单方面强调自己的付出；对方真正所想的细节却不在“我”关心之列，“眼看他将带走你”一句更透露出“你”彻底的被动属性。不难看出，林夕这首歌词的写法是在戏仿早期马力欧游戏中的落难少女叙事。

如坦普尔大学副教授兼LGBTQ游戏档案馆创始人阿德里安·肖所说，任天堂有遵循异性恋正统主义的传统。虽然《游戏结束：任天堂征服世界史》写道，“日本最知名的文化大使就是马力欧，他为世界带来一整套全新的价值观。”但其实在初期，马力欧却没有在性别观念上提供任何新东西。在马力欧初次亮相的《大金刚》（1981）里，他的任务就是解救受困的女友波琳。碧姬公主初登场的《超级马力欧兄弟》（1985）和初代《塞尔达传说》同时开发，后者的核心剧情也和前者十分类似：林克去解救塞尔达公主。

落难少女的形象由来已久，可以追溯到古希腊神话，例如遭海怪困在岩石上的埃塞俄比亚公主安德洛墨达被英雄珀尔修斯所拯救，与之结为夫妻。在后来的许多欧洲童话中，也不难找到落难少女的身影，较为人熟知的如白雪公主和睡美人，她们被毒害、被诅咒，最后都被王子所救。这类女性形象经久不衰，在20世纪的影视、漫画行业中继续受到欢迎。

《塞尔达传说：旷野之息》中的林克和塞尔达公主。

1983年美国游戏业大萧条、雅达利脆断式衰落后不久，任天堂凭借《超级马力欧兄弟》迅速占领市场空白，并借此推广了独家的红白机，重振业界；世嘉意图挑战任天堂，很快推出了《神奇男孩》，该作和由此改编的《高桥名人之冒险岛》，男主角的最终任务也都是救出受困的女友蒂娜。不管这样的设定是否有意借鉴了红爆全球的马力欧，至少可以看到，落难少女的传统故事模式在八十年代仍是主流。

社会科学家雪莉·特克尔1984年在《第二自我：计算机与人类精神》一书中指出，早年的游戏界笼罩在一种以科学崇拜为中心的另类男子气概中，它是由那些现实中不受女生喜爱的书呆子理工男主导的。尽管排斥对男性体能的鼓吹，但它构筑了另一种男性中心主义，同样厌女。

于是大萧条后，游戏厂商索性将年轻男生视为主力消费群体。基于这种错判，他们调整了早期的性别中立策略，改成主要为男性设计游戏。马力欧、林克的最初成功，就是这种大环境下的结果。碧姬公主生不逢时，她和塞尔达公主、蒂娜一样，没有主体性，只能当个工具人。

当时无论游戏内外，女性都是半隐形的。游戏中她们通常是不可操控的配角或者反派，和男性角色相比总是过度性化，强调性吸引力、衣不蔽体，或者干脆是光鲜亮丽的理想美人（碧姬公主从早期就被加上了刻板的女性化标签，比如金色长发和粉色蓬蓬裙）。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

而根据任天堂1988年发布的调查报告，美国红白机的玩家中女性只占27%。而1989年《综艺》杂志则报道说，游戏从业者只有3%是女性。男性从业者为男性玩家设计男性中心主义的游戏。只有精通游戏技术的年轻异性恋男性，才是游戏厂商的目标客群，不在此列的人，厂商并不在乎他们真正关心的东西。这几乎是死循环。

“在弹珠游戏中，你把自己当成那个球。在《吃豆人》中，你把自己当成那张嘴。”雪莉·特克尔写道。诞生于前述环境下的《超级马力欧兄弟》不能免俗，它迎合了直男玩家，让他们可以顺利代入马力欧，短暂地逃避现实，做一场英雄救美的酣梦；而除此之外的玩家则如同弃子，无论代入马力欧还是碧姬公主，都会暗自感到一种说不出的别扭。

“她厌倦了总是扮演落难少女”

游戏厂商如若一直秉持刻板的性别观，只会画地为牢，反而窄化了市场。九十年代起，一些游戏厂商反思战略，试图探寻“面向女生”的游戏，例如化妆、换装类游戏。这种探索在商业上并不很成功，同时也被女权主义者指责为加深了性别成见。今天，像艾莉（《最后生还者》系列）这样的女性角色当然更丰富、触及了玩家更深的关切，但回望当年，如何让女性和游戏真正融汇，确实是复杂的难题。

另一方面，如阿德里安·肖指出，卡通形象由于缺乏特异性，更适合被酷儿化解读。记者希瑟·多克雷也认可肖的说法，并强调任天堂之所以拥有庞大的酷儿粉丝群，是因为它的许多角色缺乏传统刻板印象的性征。马力欧从来不是什么年轻肌肉帅哥，多克雷说的大概没错。但是碧姬公主又如何呢？

包括平权意识在内的种种因素持续推动，新千年后，了不起的改变终于发生在任天堂。《超级碧姬公主》推出不久，斯派克电子游戏奖中将碧姬公主提名为“年度赛博猛女”，和《古墓丽影：传奇》中的劳拉并列。碧姬公主也受到性少数群体的欢迎，原因很可能是她个性中那些背离传统淑女规范的部分。《影音俱乐部》网刊表示，“也许不太像，但碧姬公主是个很重要的酷儿偶像”；Splinter网站也宣布碧姬公主是女权主义酷儿偶像，和碧昂丝、多莉·帕顿、格蕾丝·琼斯并列；《同志时代》杂志则将《超级碧姬公主》列入“酷儿喜爱的九大电子游戏”，因为“她厌倦了总是扮演落难少女”。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

在《超级碧姬公主》之外，碧姬公主也不再如最初那样坐以待毙，而是积极对抗坏人，比如给马力欧输送超级蘑菇（《超级马力欧世界》，1990）或者暗中策应马力欧（《纸片马力欧》系列），甚至主动试图脱困（《超级马力欧3D大陆》，2011）。

但这些努力总体上无济于事。人们对碧姬公主的最强烈印象依然是，她总被绑架。媒体更因此将她称为马力欧系列“持续的笑料”，IGN更给她打上“怪咖”的标签。女权主义组织“纳米比亚修女”批评碧姬公主的角色，理由是“宣传女性无法自立，并且不断需要被拯救”。2016年，《纽约时报》前编辑克里斯·苏伦特罗普抨击当年的新作《超级马力欧跑酷》没有作出顺应时代的观念升级，“充满陈腐、落后的性别成见”，因为碧姬公主仍在被物化——例行公事地被绑架、无法依靠自己，并且和马力欧处于不对等的关系中。

看起来，碧姬公主需要一次脱胎换骨的跃升，才足以让人重新审视。

“宇宙浩渺，星系无穷”

《超级马力欧兄弟大电影》是顺应时代的产物。

早在《无敌破坏王2》里，迪士尼公主们已经自黑过公主这个身份，似乎她们只能是一群“自己的麻烦全靠男人来解决”的人。

这一次，身为公主的碧姬成了真正的独立女性。马力欧要救的不再是她，而是弟弟路易吉；她也自立自强，不但不需要马力欧来拯救，反而担任了马力欧的导师；甚至，她所拯救的也不再如《超级碧姬公主》那样只是马力欧兄弟——她要保护蘑菇王国所有热爱她的人民。

她号召人民齐心对抗侵略者，并亲自向咚奇刚求援。在进攻中，她冲锋陷阵，一骑当先；被围困时，她手持战斧，刚勇不屈。只有当弱小的奇诺比奥受到酷刑，碧姬公主为了救他，才忍辱答应了库巴的逼婚——当然那也不过是权宜之计，碧姬公主抗暴的意志无比坚定。

更让人难忘的是，当马力欧询问碧姬公主的身世，说她也许同样来自人类世界时，她却不置可否地说：

“宇宙浩渺，星系无穷。”

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

水管工出身的马力欧相当现实，目标只是救出弟弟，最大梦想也无非是成为本地的英雄；而碧姬公主开放式的回答却暗藏千钧之力，展现出她高远的精神境界。正是这种境界，赋予了她无穷的道德力量与勇气，让这位女性周身闪耀着光芒。

从本片的出色票房与不俗口碑来看，或许碧姬公主至此可以真正摆脱附属的、被物化的地位，成为不断焕新的马力欧宇宙里让人难忘的女英雄。如无意外，离碧姬公主当电影主角的那天也不会太远。

“别害怕，站起来，行动吧”

最后，让我们倒回碧姬公主出现之前，去关注另一个人。

那是1981年的《大金刚》，马力欧要拯救的女友还不是碧姬公主，而是波琳。几年后碧姬公主横空出世，波琳也就从故事里消失了。九十年代她重新回归，却依旧是落难少女，身份更降格成“马力欧的朋友”。波琳很不幸，她比碧姬公主更隐形。

《大金刚》（1981）中的马力欧和波琳。

在人们几乎以为波琳将要从此落寞地淡出时，她又在《超级马力欧奥德赛》（2017）里杀了个回马枪，并且更重要的是，不再是落难少女了。这一次，她作为“超级马力欧玩家”乐队的主唱，演唱了游戏主题曲。此外，她还是纽顿市的市长——《超级马力欧兄弟大电影》里她客串现身，延续了这一设定。

看起来，波琳终于摆脱了过去那种男性中心主义话语下的可悲命运，并且赢得了传统上多为男性所把控的职位。有别于碧姬公主那样世袭性质的头衔，波琳是真正的民选政治家，以现代逻辑管理着一座世界级大都会。剧情即使有限，也已展现出她面对危情时镇定自若的领导力。

《超级马力欧奥德赛》（2017）中的马力欧和波琳。

虚拟角色的重构映射出现实世界的变迁。碧姬公主和波琳的变化，正是八十年代至今社会思潮演进的体现。反过来，她们的新形象也将激励更多隐形人勇敢现身，将命运掌控在自己手中，而不是依赖任何人。如同波琳所唱的那首歌一样——

全世界的男生女生

别害怕，站起来，行动吧

我们都是超级巨星

本文为独家原创内容，未经新京报书面授权不得转载。撰文：张哲；编辑：李永博；校对：王心。未经新京报书面授权不得转载。

感觉有日子没在电影院里看低于两个小时的电影了，到底还是动画片，估计制作方也不打算做的太长吧，这次照明娱乐也真的是捞到宝了，也确实很用心的制作了这部动画，看之前他们的下一部鸭子的电影预告里居然还要用马里奥电影做宣传也是挺有意思的。

因为马里奥系列本身世界观搭建的其实很简陋，导致本片出现了一大堆过去游戏里从没有过的世界观设定，比如马里奥路易吉的原生家庭和桃子公主的出处。这也幸亏本片一直挂着宫本茂的名号也和任天堂合作紧密，不然这种硬添加的起源性质的世界观肯定会被玩家喷。不过到底还是好莱坞的编剧，马里奥路易吉也被安排上了美国移民的特性，但做的比较好的就是让马里奥一开始就能身手矫健轻松跑酷，让后面对抗库巴的桥段不那么违和，不过也有着经典的主角怎么被揍都不会倒下的桥段。反过来路易吉就没有设计成同样的身手敏捷，而是参考了路易吉鬼屋的设定为主。看到小孩子版本的他们让我挺惊喜的，在马里奥路易吉RPG里就很喜欢这个形象。至于桃子的起源我个人觉得有些违背了游戏原本的设定，在游戏里桃子就是被塑造成了土生土长的当地公主，不过本片为了让马里奥和桃子互相有好感，设定成人类也算情有可原吧。

把游戏里的关卡和道具融入到世界观的设定这点很棒，不过同样的，很多关卡在游戏里其实是反派库巴的设计，而本片也因为剧情比较短，使得库巴的城堡内部的关卡设计完全没有呈现，最终战居然是在纽约街头完成的，最后兄弟的混合双打非常的超人，这部感觉也会和钢铁之躯一样，会引出后续的多部任天堂世界观动画的感觉，至少动画片不太在乎导演的问题。

配音方面，星爵确实挺出色的完成了任务，安雅的声音辨识度也很高，塞斯的大猩猩也有经典的塞斯笑声，至于伟大的布莱克杰克，到底还是布莱克杰克，这次终于展露出了自己出色的歌喉，诞生了又一个洗脑度极高的歌曲，这次他出演的也是大反派，和功夫熊猫完全相反，脑补一下库巴大战功夫熊猫哈哈哈。

音乐方面马里奥的游戏太经典太好听了，不过也反衬本片用的那几首烂大街的80年代歌曲显得有些偷工减料和突兀，自从滚导开始在大片里塞怀旧金曲之后感觉后面很多片子都开始重复使用，这一点就显得很多片子在这方面的创意有些不足和跟风。

拿耀西来做续作彩蛋其实不太出彩，毕竟耀西已经在正片里出现过了，彩蛋弄成库巴的那几个孩子计划救爸爸或者马里奥银河其实更好，全片里收获最多成年人的笑声的那个负能量小精灵我记得就是马里奥银河里的角色，啥都不说了，期待续作！

1、适合人群：小朋友或者游戏粉丝（像我这种只玩过红白机的不算，好多地方我猜是个游戏梗，但是红白机里面没有）。

2、公主那个猫王发型属实在我的审美范围以外。

3、其实猩猩军队没啥用，马里奥也没啥用，公主战斗力就可以搞定boss。

4、公主名字我看字幕叫peach？为啥我总感觉boss喊她bitch？

5、（最终总结）舔狗不得house

在关于此片的讨论中，我发现很多人搞错了一些事。喜欢这个电影不是因为它改编自我从小玩过无数次的游戏，而是因为有些东西就是特别有趣，无论它被做成游戏，被拍成电影，在闲聊中被提及，在玩耍中被模仿，还是仅仅此刻在我的脑海里打转，都一样会让人开心得像只闯进烘焙爱好者厨房的小老鼠。

在所有好莱坞动画里，如果让我选很有限的几部一遍遍重看，这部《超级马力欧兄弟》跟《无敌破坏王》系列会一起名列前茅。角色有很多人类，但是风格绝不拟人，而是猫和老鼠一样的卡通逻辑，摔打无事，道具增强，超级英雄般的飞天遁地，可以直接切换成八位像素或任何次元画风。

整个电影就是一个盛大的游戏，无论竞技场的互殴、彩虹桥的追逐，还是布鲁克林的必杀，都像是一个个很考验操作的关卡，会让你的情绪像台风天的塑料袋一样凌空打转。更别提还有许多典故彩蛋，又是疯狂麦克斯又是终结者还匹诺曹的，这谁忍得住不竖大拇指。

看到有人说如果马力欧兄弟不吃无敌星会圆满，这我是资瓷的，但我也能理解照明动画制作电影的策略。第一部总是需要对原作有更多的敬意，而马力欧不需要道具也可以胜利，那无疑是一个很好的续集主题，不妨等看看我有没有押中。

电影里出现了好些我热爱的歌曲，排第一的毫无疑问是《I Need a Hero》，在西片这歌出现的频率和功能类比华语片里响起《小刀会序曲》或《男儿当自强》，热血沸腾的原因是你知道，随着音乐显神通的这个人会所向无敌。歌词里唱着：我需要一个英雄，他必须身强力壮，矫健敏捷，满血待战……动画里有一个这样的英雄已经很难得，而本片给了不止一个，这帅起来谁扛得住。

时间仓促，误买了国配场，但看得非常享受，有那么几刻像回到了小时候周六下午的动画时光。很多同龄人说，现在的孩子没有我们当年的福气，可以看许多进口动画。但这帮小家伙的童年能在影院里看到超级马力欧兄弟，就冲这一点，我才是羡慕他们的人。

4月5日国内上映了一部非常特别的电影《超级马里奥兄弟》。

该作的特别有二，一个是它是享誉全球的任天堂游戏的改编电影，两大主角马里奥和路易吉的水管工形象早已是家喻户晓的存在。不管是70、80还是90、00后，你都不可能没在各种游戏媒介中与他们俩交互过，也不可能不清楚马里奥兄弟能靠吃蘑菇变身的特性，以及他们拥有且似乎一辈子都不可能被达成的使命“拯救公主”

只是对于不少观众来说，过去对他们的理解只停留在游戏，而此次却被搬上了大银幕。

再一个就是口碑的两极分化。目前该作在豆瓣的评分是8.1，属于相当不错的范畴，但翻看影评区却能看到评价的撕裂。

喜欢它的人会说“任天堂是世界的真主宰”、“将它直接改编成游戏吧一定爆火”、“简直游改电影榜样，同行就直接照抄套路就行了”、甚至有自称是唯物主义者的影迷在询问“人死亡之后能够上任天堂”。

在这群喜好者眼中，《超级马里奥兄弟》就是妥妥的游改电影天花板的存在。

但在另一边同样有着不少怒喷者，他们会说“剧本也就chatgpt的水平”、“只能靠彩蛋和内部梗支撑，完成度堪忧”、“剧情灵感简直就来自日本的爱情动作片”。

这些喷烂的言论同样获得了不少点赞，可以预见未来的评分会有不少回落，想要坚守8分线那是不太可能的事情了。

那新电影是烂？还是佳呢？下面我们就来好好聊一聊。

《超级马里奥兄弟》究竟讲了什么？

《超级马里奥兄弟》的故事是比较简单的，讲述身处纽约布鲁克林的水管工兄弟马里奥和路易吉，因一次意外从地底下的管道坠入异世界。

在过程中，本身惧怕蘑菇食材的马里奥被传送至蘑菇王国，而胆小怕事的路易吉则被传送至黑暗恐怖的酷霸王所在世界并被囚禁了起来。

随后马里奥在蘑菇人的帮助下进入城堡并与碧姬公主相遇，且在公主的训练和鼓励下获得了前往金刚王国寻求对抗酷霸王军团的支援的资格。

再随后马里奥凭借杰出表现在金刚王国的竞赛中击败咚奇刚，得到金刚军团的认可，并携带一大批猩猩勇士与酷霸王决一死战。

在最后的最后，该战争蔓延至人类世界，但得益于马里奥兄弟的合力，最终将酷霸王军团铲除殆尽，还世界于和平的奇幻故事。

说实话，如果单纯从故事层面来评判的话，那《超级马里奥》铁定就是纯纯的爆米花，且它的爆米花程度比一般的商业电影还要严重。

如关于角色成长那部分，该电影在开始的时候分别给马里奥和路易吉设置了各自的心病，一个害怕吃蘑菇，另一个胆小怕事。这些病确实有给两兄弟带来过麻烦，但那些麻烦又是无足挂齿的，甚至可以说是一笔带过的，然后就直接安排两兄弟硬头皮去接受，获得所谓的成长，那这就真的有点敷衍了。

再一个敷衍还体现在角色情感的扁平。我能接受酷霸王对碧姬公主那“宁可摧毁全宇宙也要和你在一起”的爱，这算是一种中二式的反差设计，能给剧情带来不少的幽默氛围。

但我有点理解不了为啥酷霸王早已经具备征服世界的能力，但偏要用大几年时间去寻找星星，硬生生将娶碧姬公主为妻子的梦想往后拖延，而且找到之后还一直挂在家里不肯吃，直到最后沦为马里奥兄弟获得无穷力量的助推器。

这个憨憨操作是真不能用“喜剧”二字就能敷衍带过的。

还有碧姬公主一眼认定马里奥的操作也是有点水的，没有任何铺垫就突然让碧姬认定马里奥就是前往金刚王国寻找支援的好帮手，还不遗余力的鼓励和培训，甚至到了金刚王国，还愿意让能力比自己差的马里奥参与决定生死的竞赛，而自己则在一旁充当花瓶。

这些敷衍都是没得洗的，而它们要是出现在其它的商业电影里头，那铁定会遭到一面倒的“答辩”怒斥，其评分也大概率会徘徊在豆瓣5分左右（毕竟内容还是积极正能量的）。

但《超级马里奥兄弟》就愣是能在囊括上述槽点的基础上，将评分突破8分线。

是的，骂它的人不少，但从综合评分可看到，吹爆它的人才是占比最多的存在。

就像某位网友所言：“垃圾的剧情，依旧掩盖不了它已是游戏改编电影标杆的事实”，而这一切的优良表现，都离不开对游戏元素的致敬。

“好玩”就足够了

《超级马里奥兄弟》的游戏元素确实是成吨成吨的，比如在剧情刚开始的时候，马里奥兄弟就因为小车故障不得不来了一场障碍赛跑，这场赛跑的整个过程无疑是对横版马里奥游戏的复刻了。

至于路易吉穿越至酷霸王王国的经历，也不难让人想起《路易鬼屋》的一幕幕场景；

马里奥在金刚王国与咚奇刚的对决，则妥妥是对《大金刚》游戏的复刻了；

还有马里奥等人从金刚王国返回蘑菇王国时的卡丁车竞逐，那简直就是对《马里奥赛车》的百分百还原，连赛道形状和道具也都得到了复现。

再加上一系列曾在《马里奥》系列中出现过的角色和玩法的逐一呈现，可以说这部电影里的游戏元素简直就是成吨成吨的堆砌。

是的，请留意我的用词“堆砌”，上述元素确实是堆砌出来的，是为了让它们出现而出现，并没有所谓的逻辑可言。比如为啥就只有金刚王国的居民有卡丁车开，且热爱开卡丁车？没为什么，就是为了让《马里奥赛车》的竞技过程能登场而已。

也比如为啥要在碧姬公主嫁给酷霸王的时候突然安排一束手捧花出现呢？这里也是没有任何铺垫可言，最关键的目的还是为了让碧姬公主秀一把“冰冻变身”...如此种种堆砌都只是为了让尽可能多的游戏元素（包括马里奥64、银河、奥德赛等等）能够在影片中出现。

从叙事的角度来说，这种操作属于最简单粗暴的傻白甜，是没有多少技术含量，乃至会对剧情逻辑造成负面影响的（如为了让星星这一元素登场，以及展现它的无敌力量，就直接安排酷霸王犯了傻似的去寻找星星并一直挂在家里，等到最后喂给马里奥兄弟吃）。

但从纯情怀的角度来审视的话，这种堆砌又能给游戏迷带来另一种极致的享受：彩蛋元素从片头狂飙到片尾，能让观众一秒不落地沉浸其中，且每一次的新发现都总能叫人欣喜若狂。

是的，这是一部很容易就能挑出一大堆毛病的电影，但这又是一部让人舍不得去挑毛病的作品，尤其对于ACG粉丝来说就更是如此。

它全程很好玩，而“很好玩”就足够了。

最后，借用一句网友在当年评价《头号玩家》时的评论来作结：

“我终于知道过去几十年来痴迷《马里奥》游戏的意义了，就是为了能在《超级马里奥兄弟》大电影获得到最极致的观影体验”。