剧照
更新时间：2024-04-15 15:19
详细剧情
保罗（西恩•潘 饰），一位大学数学教授，患有严重的心脏病，生命垂危，幸运的是，成功的心脏移植手术使他死里逃生，可是，他和妻子的关系并没有因此而重获新生。 杰克（本尼西奥•德•托罗 饰），曾经是酒鬼和犯罪分子，在一名牧师的帮助下，他重建了自己的生活，不仅成为青少年咨询顾问，还是正直善良的好父亲，可他的妻子有时候却暗暗期盼他能保留一点过去的性格。事实上，杰克对往事充满愧疚，背负着沉重的心理负担，努力寻找新生活的希望。 克里斯汀（娜奥米•沃茨 饰），她曾经沉溺于毒品和派对，生活一塌糊涂。当她幡然悔悟，改过自新后，却因一起灾难性的事件，生活发生可怕的逆转，重新陷入了困顿。她经受不住这样的打击，回到了过去，并且拒绝改变。 一桩交通意外将这三个人的生活联系在了一起，随着而来的，是苦难、复仇，还有爱和救赎。
长篇影评
1 ) 21克有多重..
同样是一场车祸,同样是联系三个人的一场车祸..
同样是悲剧,同样的拍摄手法,与[爱情是狗娘]比起来,[21克]给我更加巨大的震动..
导演这次送来的还是一场悲剧,但是一场更加彻底的悲剧..
没有一个镜头能让我停止加重我已经非常沉重的心情,没有一个微笑..
一个母亲与妻子,失去两个女儿,和丈夫,留下的只有一颗心脏..
心脏与她几乎相爱了,却在这时心脏也死了,她什么也没有..
不对,她还有痛苦,所有的痛苦,能承受的和不能承受的..
那就去吸毒吧,如果能让自己好受一些,如果能带来片刻的安宁,就算只有一瞬..
或者去杀掉自己吧,没有人不能理解,但是你活着,重新为"坚强"做下完美的定义..
相比那些用酒精和烟草来麻醉自己的人,他们的无病呻吟让人感到恶心..
这里的Naomi Watts,她一个人承受得太多太多太多太多了,一连串悲惨的事情发生在她一个人身上,没人能够想象出她的痛苦,甚至哪怕是十分之一,就更别奢望能有人解救她..
其实谁也不能解救谁,甚至救自己都是一件非常困难的事情..
不论是Naomi,Benicio,还是Sean,他们的挣扎全都没能摆脱自己心里的疤痕,所以对于别人的安慰显得还不如幻像真实..
"强者自救,圣者渡人",长久以来的真理,我们要做的就是先学会做个强者..
21克,灵魂的体重,那只是对于死者的身体来说..
21克,对于活着的人来说,是压在她灵魂上的无法度量的重量..
那里的Naomi Watts,她的表演实在非常出色,一个女人爆发的力量,让周围的空气全部坏死..
电影从头到尾,与她同行的只有绝望,走在街上的任意一个表情里面,我看到的全是深不见底的绝望..
电影里面的男女配角Benicio Del Toro和Charlotte Gainsbourg都是我一直非常喜欢的演员,又看到Naomi Watts的精彩表演,加上优秀的导演Alejandro Gonzolez,促成了非常好的电影..
相比之下Sean Pann的表演比较一般,也许是剧情中角色的限制,他比以上三位差的太多,个人意见..
对于最后SeanPenn为什么选择在那个时刻开枪自杀..
我当时的理解
他得到心脏以后拼命的想知道心脏来自什么人,为的是去解脱自己心里一个沉重的包袱..
找到了Naomi以后,他为了解脱自己,必须去解救她,帮助她,让她的生活继续下去..
爱上她,为了解脱她,为了她,他需要去杀掉Benicio..
但是他做不到,面对处于极大忏悔而同样不能自救的Benicio,他知道杀掉Benicio毫无意义,而更会给自己和Naomi增添新的沉重,那并不是他想要的解救他们的办法..
自杀..
当看到绝望的Naomi绝望的咒骂痛打Benicio的时候,他明白自己什么也做不了..
对于自己爱的女人的仇人,他没法给他死亡,因为他没有勇气对一个深处痛苦不能自拔的人下手..
对于自己爱的女人,他没法让她重新走进一段正常的生活,因为他没法帮她达成心愿..
对于自己,凭着一颗别人的心脏找回的生命,沉重而难以容纳,他救不了自己,更救不了她,曾经失去的21克,也许根本不应该找回来....
How many lives do we live?
How many times do we die?
They say we all lose 21 grams at the exact moment ofour death.
Everyone.
And how much fits into 21 grams?
How much is lost?
When do we lose 21 grams?
How much goes with them?
How much is gained?
How much is gained?
Twenty-one grams.
The weight of a stack of five nickels.
The weight of a humming bird.
A chocolate bar.
How much did 21 grams weigh?
同样是悲剧,同样的拍摄手法,与[爱情是狗娘]比起来,[21克]给我更加巨大的震动..
导演这次送来的还是一场悲剧,但是一场更加彻底的悲剧..
没有一个镜头能让我停止加重我已经非常沉重的心情,没有一个微笑..
一个母亲与妻子,失去两个女儿,和丈夫,留下的只有一颗心脏..
心脏与她几乎相爱了,却在这时心脏也死了,她什么也没有..
不对,她还有痛苦,所有的痛苦,能承受的和不能承受的..
那就去吸毒吧,如果能让自己好受一些,如果能带来片刻的安宁,就算只有一瞬..
或者去杀掉自己吧,没有人不能理解,但是你活着,重新为"坚强"做下完美的定义..
相比那些用酒精和烟草来麻醉自己的人,他们的无病呻吟让人感到恶心..
这里的Naomi Watts,她一个人承受得太多太多太多太多了,一连串悲惨的事情发生在她一个人身上,没人能够想象出她的痛苦,甚至哪怕是十分之一,就更别奢望能有人解救她..
其实谁也不能解救谁,甚至救自己都是一件非常困难的事情..
不论是Naomi,Benicio,还是Sean,他们的挣扎全都没能摆脱自己心里的疤痕,所以对于别人的安慰显得还不如幻像真实..
"强者自救,圣者渡人",长久以来的真理,我们要做的就是先学会做个强者..
21克,灵魂的体重,那只是对于死者的身体来说..
21克,对于活着的人来说,是压在她灵魂上的无法度量的重量..
那里的Naomi Watts,她的表演实在非常出色,一个女人爆发的力量,让周围的空气全部坏死..
电影从头到尾,与她同行的只有绝望,走在街上的任意一个表情里面,我看到的全是深不见底的绝望..
电影里面的男女配角Benicio Del Toro和Charlotte Gainsbourg都是我一直非常喜欢的演员,又看到Naomi Watts的精彩表演,加上优秀的导演Alejandro Gonzolez,促成了非常好的电影..
相比之下Sean Pann的表演比较一般,也许是剧情中角色的限制,他比以上三位差的太多,个人意见..
对于最后SeanPenn为什么选择在那个时刻开枪自杀..
我当时的理解
他得到心脏以后拼命的想知道心脏来自什么人,为的是去解脱自己心里一个沉重的包袱..
找到了Naomi以后,他为了解脱自己,必须去解救她,帮助她,让她的生活继续下去..
爱上她,为了解脱她,为了她,他需要去杀掉Benicio..
但是他做不到,面对处于极大忏悔而同样不能自救的Benicio,他知道杀掉Benicio毫无意义,而更会给自己和Naomi增添新的沉重,那并不是他想要的解救他们的办法..
自杀..
当看到绝望的Naomi绝望的咒骂痛打Benicio的时候,他明白自己什么也做不了..
对于自己爱的女人的仇人,他没法给他死亡,因为他没有勇气对一个深处痛苦不能自拔的人下手..
对于自己爱的女人,他没法让她重新走进一段正常的生活,因为他没法帮她达成心愿..
对于自己,凭着一颗别人的心脏找回的生命,沉重而难以容纳,他救不了自己,更救不了她,曾经失去的21克,也许根本不应该找回来....
How many lives do we live?
How many times do we die?
They say we all lose 21 grams at the exact moment ofour death.
Everyone.
And how much fits into 21 grams?
How much is lost?
When do we lose 21 grams?
How much goes with them?
How much is gained?
How much is gained?
Twenty-one grams.
The weight of a stack of five nickels.
The weight of a humming bird.
A chocolate bar.
How much did 21 grams weigh?
2 ) 《21克》：灵魂的秘密
电影里说，人一死，就会减轻21克，都不例外。说的跟真的似的，那就姑且相信。并且，不仅电影里，我也愿意这样以为，这个是灵魂的份量。那么是真的有灵魂了？ 与灵魂相对的那个词叫肉身，刘小枫写过一本书叫《沉重的肉身》，这题目说出了肉身的特点，沉重。与21克的灵魂相比，它的确显得笨重得多，而我们一生，忙碌的，也多不过于此。吃饭、活着，睡觉、活着，对于找不到生命的意义的人来说，活着就是找乐，似乎快乐是活着的唯一目的，这在我看来，就跟活着是为了吃饭差不多，而你当然知道，这并不对。我们为肉身做了太多，我们以为快乐是灵魂的唯一追求，那是我们误解了灵魂的复杂，与需求的丰富，生命唯有创造，而灵魂等待着净化。 话说回来，即使每个人都要减少那21克，我们也不知道是否真的有灵魂这回事，我只是宁愿相信有。 做好事，不做坏事，而做了错事会负疚，这个大概就是人的良心，时下据说有良心的人的数量很可疑，但希望被人夸，这总没错吧。所以，你看贪官昧着良心贪污受贿的，除了满足贪欲，也想得到二奶们的夸耀不是。权力是最好的春药。突然想起喜欢讽刺基督徒的韩国导演李沧东，在《薄荷糖》里，让那个女教徒在跟她窥觑已久的男人发生关系前，还要装模作样推开他，双手合拢，口中念念有词——人家在祈祷呢，估计看起来特善良吧——估计那时候，善良也是一剂顶好的春药，让刚跟女友分手而闷闷不乐的男人，重新找到了爱的动力，起码在那一刻。不过也是她，在后来婚后丈夫事业失败，离婚后来看她时，却门都不让进，那男人只能隔着门缝，假装逗一条小狗，其实他从前很讨厌它，狗对他自然不理不睬，这前妻还要赶紧关门，连逗狗也不让，生怕会沾了他的晦气。这一点也没有人情味的做法，大概普通人也不如，她还连每次吃饭都要大家跟着祈祷呢。哈，不过是个把戏。李沧东对那些伪善的基督徒的讽刺真是让人可气又可乐。 更多的人，他们不信教，他们不信上帝，不信佛，不信伊斯兰，但是，他们还有良心。这个就是他们的信仰。这个就是电影里那个一度找不到方向，但后来找到上帝，进而去教育其他青少年的人，杰克。撞了人之后，他起初逃了，不管他曾经怎样跟别人说着上帝，那一刻他没有承担责任，后来他经受不住良心的拷问去自首，他以为是上帝，其实上帝就是他自己的良心，但他没法通过说服自己忏悔了上帝就会原谅自己而心安理得，这个跟李沧东《密阳》里那个杀人犯不一样，那个杀人犯因为信了上帝，就感觉到自己得到了救赎，而根本不需要受害者家属的原谅，就可以过得很安心，这个让受害者家属李申爱崩溃了，因为她甚至没有提供原谅的机会，她发现上帝成了坏人的遮阳伞，从而使人失去了良心责罚的能力，做了坏事去忏悔就行了，是故良心成了摆设，上帝成了坏人的通行证。 同李申爱一样呆若木鸡之后，只能说，跟那句话说得一样，真理真理，多少罪恶假汝之名而行。上帝有时候就这样成了坏人的工具，被肆意糟蹋，变得面目全非。杰克感觉不到上帝了，因为他没法原谅自己，因为他的逃跑，使车祸中一个可能得救的小女孩失去了生的机会，于是，他想死，却没死成。杰克一直不开心，是因为他一直被自己的灵魂纠缠个不停，所以他不想活了，他离开了家庭，他的肉身被那21克纠缠着，俨然行尸走肉。 痛苦是灵魂里沉重的部分。所以克里斯蒂娜被丈夫女儿的死亡打击的失却了活下去的力量。杰克和她两个人，因为一场车祸，即使一个是施者，一个是受者，而联系在了一切，同样逃不过的是生命里的一劫，他们需要被治疗，需要灵魂重新获得元气。 其实生活还得继续，每个人的生命里都少不了意外，但不该为此执迷，灵魂也会迷失，但是经过，也必须经过那个过程，它必须要找到新生。那个过程是痛苦的，里面有良心的纠结，这个是最绕不过去的，宽恕同样很难，很难，克里斯蒂娜觉得只有杀了杰克为夫女报仇否则别无出路，但是结果呢，中枪的是保罗。保罗叫杰克跑，假装杀了他，好令克里斯蒂娜满意，但杰克回来找他，决定对自己有个交代，叫他杀了他，克里斯蒂娜近乎疯狂的砸他，保罗却朝自己开了枪，以结束这仇恨的怒火。因为他爱克里斯蒂娜。他要挽救她迷失的灵魂。我想保罗为克里斯蒂娜的灵魂做了一件好事，使她迷途知返，如果他真的杀了杰克，难保日后克里斯蒂娜不在心头翻涌忏悔之情。 得到克里斯蒂娜丈夫的心脏移植的保罗，也爱上了克里斯蒂娜，是因为曾放在瓶子里拳头大的曾属于她丈夫的心脏，还是看不见的21克的他自己的灵魂？这世界上很多谜，灵魂的秘密最难解。
3 ) 这世上有一种鸟，名字叫装b。
导演在故事里给我们交代，有一种说法，叫做人死去灵魂的重量有21克。
看的时候还不觉得什么，但看完之后，给我的感觉却好像张国荣在一部电影中的台词：这世上有一种鸟生来没有脚，生来就要不停的飞啊飞，飞累了就睡到风里，他落下来的时候，就是它死的时候。
嗯，对，就是那个味儿。当21克的灵魂这种概念在电影最后被旁白说出来的时候，的的确确就好像张国荣无病呻吟的时候那么装b。
刚才我还在影评区看到一个评论：垃圾电影，你绕什么绕。
我日，这句话真说出来这部电影的精髓所在，那就是绕啊绕啊。
咱不是文艺青年，也不是资深电影评论家，咱就是一看电影的，电影不就是讲故事的，nngx你不停的绕来绕去叫人看到一半才明白故事的背景和前后关系很有意思么？
难道好好的讲故事，就不能给观众留下让人思考的余地又或者说曾经思考过的痕迹么？
或者说，这是导演刻意这样弄，以表示自己剪辑功夫天下无双么？
靠，我相信，大多数人，大多数看电影的人，是并不在乎导演的牛逼水平的，他们在乎的，是这个导演说出来的与众不同的故事，而对于越著名的导演，便越是如此。
哪怕是这些日子在大家都扎堆儿去看三枪，那也不是说很多人都对老谋子暗恋不已恨不得以身相许了，而是说，大家都相信这货讲出来的故事让人视觉听觉神经得到某种的触动（当然，三枪到底让人视觉震撼听觉难受或者是味觉反刍灵魂受虐，这是另外一个课题，这里只是借此说明一个道理）。
看完故事，某个地方被触动了，这tmd的就够了，还想怎么着？
真的很有必要把一个现实又残酷而最重要是现实的故事说的这么云里雾里么？
我相信，这电影在豆瓣被打的这么高的分，而打高分的人，除了电影学院的学徒，其他的，并不是因为内心仰慕导演剪刀厉害而给高分的吧。
故事，故事啊故事，故事才是重要的。
我始终认为，电影就是一部寓言。上古的时候人们口头相传着一些寓言，以便警示听众，后来人们学会画画了，就用岩画壁画来讲述一些寓言，以便警示观众，后来有了系统的文字了，人们就用文字来讲述一些寓言，以便警示读者，再再后来，发明了电影了，就用电影讲述一些寓言，以便警示观众。
这才是一部电影被称之为经典电影的精华所在。从某种意义上说，电影跟咱们小时候听过的大灰狼之类的故事没什么两样，都是给你一些东西，让你看到之后有所得，这就tmd够了。没必要玩些花花肠子让人看半天还不明白以显示你讲述的故事是多么的牛逼哄哄意义深远。
21克的故事就是张国荣嘴里的鸟。这种鸟生下来没有脚，它落下来就死定了，而这种鸟，通常有一个名字，叫装b。
用这个故事骗取小女孩纯洁爱情的，通常叫做装b犯。
而我们始终相信，装b犯无论怎么装，都不会有春天。
看的时候还不觉得什么，但看完之后，给我的感觉却好像张国荣在一部电影中的台词：这世上有一种鸟生来没有脚，生来就要不停的飞啊飞，飞累了就睡到风里，他落下来的时候，就是它死的时候。
嗯，对，就是那个味儿。当21克的灵魂这种概念在电影最后被旁白说出来的时候，的的确确就好像张国荣无病呻吟的时候那么装b。
刚才我还在影评区看到一个评论：垃圾电影，你绕什么绕。
我日，这句话真说出来这部电影的精髓所在，那就是绕啊绕啊。
咱不是文艺青年，也不是资深电影评论家，咱就是一看电影的，电影不就是讲故事的，nngx你不停的绕来绕去叫人看到一半才明白故事的背景和前后关系很有意思么？
难道好好的讲故事，就不能给观众留下让人思考的余地又或者说曾经思考过的痕迹么？
或者说，这是导演刻意这样弄，以表示自己剪辑功夫天下无双么？
靠，我相信，大多数人，大多数看电影的人，是并不在乎导演的牛逼水平的，他们在乎的，是这个导演说出来的与众不同的故事，而对于越著名的导演，便越是如此。
哪怕是这些日子在大家都扎堆儿去看三枪，那也不是说很多人都对老谋子暗恋不已恨不得以身相许了，而是说，大家都相信这货讲出来的故事让人视觉听觉神经得到某种的触动（当然，三枪到底让人视觉震撼听觉难受或者是味觉反刍灵魂受虐，这是另外一个课题，这里只是借此说明一个道理）。
看完故事，某个地方被触动了，这tmd的就够了，还想怎么着？
真的很有必要把一个现实又残酷而最重要是现实的故事说的这么云里雾里么？
我相信，这电影在豆瓣被打的这么高的分，而打高分的人，除了电影学院的学徒，其他的，并不是因为内心仰慕导演剪刀厉害而给高分的吧。
故事，故事啊故事，故事才是重要的。
我始终认为，电影就是一部寓言。上古的时候人们口头相传着一些寓言，以便警示听众，后来人们学会画画了，就用岩画壁画来讲述一些寓言，以便警示观众，后来有了系统的文字了，人们就用文字来讲述一些寓言，以便警示读者，再再后来，发明了电影了，就用电影讲述一些寓言，以便警示观众。
这才是一部电影被称之为经典电影的精华所在。从某种意义上说，电影跟咱们小时候听过的大灰狼之类的故事没什么两样，都是给你一些东西，让你看到之后有所得，这就tmd够了。没必要玩些花花肠子让人看半天还不明白以显示你讲述的故事是多么的牛逼哄哄意义深远。
21克的故事就是张国荣嘴里的鸟。这种鸟生下来没有脚，它落下来就死定了，而这种鸟，通常有一个名字，叫装b。
用这个故事骗取小女孩纯洁爱情的，通常叫做装b犯。
而我们始终相信，装b犯无论怎么装，都不会有春天。
4 ) 世上的最沉重
儘管把靈魂量化，它好輕好輕，化成巧克力吃進肚子裡，反更可給你一磅肥肉。不過這21克，卻可以叫生命好沉重。
細時阿媽總教你，種瓜得瓜，種豆得豆。總之你付出多少，就會得到多少，上天是不會佔你便宜的。可是人長大了，就知道有種東西叫做隨機，又或者是冥冥之中。可能有天你看見阿婆拐拐下，也沒出手助她過馬路；轉個頭你竟然執金。又可能你日行幾善，本住仁者無敵的精神，到最後卻敵不過病魔。此時，病魔還要印印腳囂張的對你說︰「仁者無敵? 這只是你想得太多。」
我不認為這片末那將要到來的新生命，是屬於絕處逢生的那一類。如果一宗交通意外可以將三條生命捲入絕望的黑洞，新生命的降臨不就可以是魔嬰轉世、毀滅地球嗎?
那21克，本來就是世上的最沉重。
細時阿媽總教你，種瓜得瓜，種豆得豆。總之你付出多少，就會得到多少，上天是不會佔你便宜的。可是人長大了，就知道有種東西叫做隨機，又或者是冥冥之中。可能有天你看見阿婆拐拐下，也沒出手助她過馬路；轉個頭你竟然執金。又可能你日行幾善，本住仁者無敵的精神，到最後卻敵不過病魔。此時，病魔還要印印腳囂張的對你說︰「仁者無敵? 這只是你想得太多。」
我不認為這片末那將要到來的新生命，是屬於絕處逢生的那一類。如果一宗交通意外可以將三條生命捲入絕望的黑洞，新生命的降臨不就可以是魔嬰轉世、毀滅地球嗎?
那21克，本來就是世上的最沉重。
5 ) 灵魂的质量
”How many lives do we live? How many times do we die? They say we all lose 21 grams at the exact moment of our death. Every one.”
1场车祸，3个家庭，12条生命，21克灵魂。《21克》是这个复杂群体的纠结与拼凑。一部奇怪的电影，惊世之作，每一个碎片，都值得人仔细回味和推敲。
诞生与消亡
“诞生是死亡的开始，死亡是生命的延续。”很久以前看到这句话，觉得颇有道理。因为每个人的诞生，就是开始了死亡的旅程。American Beauty里有一句话我很喜欢，“Everyday is the first day of your death”。在这个漫长的旅途中，旅程究竟有多长？人们怎么开始这段旅程？又是如何终结它？
电影讲述了一场车祸和一次心脏移植手术，讲述了生命的两个诞生方法——人工受精和自然受孕。我没有认为电影在探讨生命的意义，它更多地，就是在阐述生命诞生和消亡的那个时刻。在这个结点上，人们通过自己的理解方式来决定对灵魂和生命的尊重。
Paul，一名大学数学教授。我认为他诞生了两次，也消亡了两次。第一次诞生，是他从娘胎里出来。第二次诞生，是他得到了Michael的心脏。他第一次消亡，是他自己的心脏停止了工作，而他第二次消亡，则是真正的生命走到了尽头。从这里可以看出，他第二次诞生和第一次消亡几乎是同时发生的。在那一刻，当他看到被捐助的心脏的时候，他的表情有一丝兴奋，没有犹豫。于是他的手术是顺利的。Paul是数学教授，理应非常“科学”地对待生命。但是他了解心脏的来源是，表情异常承重。仿佛自己身上有千金责任。我仿佛认为，他一下子感受到自己承担了2个灵魂应有的重量。当他得知自己第二颗心脏即将衰竭时，他拒绝等待另一颗心脏。“die better?”，他宁愿死得狼狈不堪，也不愿意在医院里体面地等待死亡。两次转变，看到了Paul对于死亡和诞生的态度。科学不能够解决人们面对生死的情感。被延续的生命，恰恰不能够承载两个灵魂。正如片末Paul的独白“How many lives do we live? How many times do we die?”这两个问题始终纠结在一起。21克的灵魂，其背后承载的是责任，是生活。而如果再背负一个21克，则会把生命压垮，把心智压垮。Paul不愿意再承担，他选择用自己的方式结束生命。消亡……
Mary，Paul的妻子，一心期待Paul能够恢复健康，更期许能够与他有个自己的孩子。Mary做了很多努力与尝试，而我始终认为Mary“希望拥有”孩子的动机很单纯，因为她寂寞，需要有个孩子。她选择用人工受精的方式，开始另一个生命——这是一种，在我看来异常机械和“科学”的方式，用这样的方式能够非常容易地让一个女性得到孩子，甚至，她不用知道孩子的父亲是谁。Paul一开始默许这样的行为。而当他得到第二颗心脏之后，他竭力反对。我相信，Paul一开始默许Mary的行为和他同意移植心脏的理由是一样的——他相信科学。但是，当他的灵魂对他所作所为发起挑战的时候，当他真正开始思考“人应从何而来”的时候，他开始反对“科学”的做法——尤其是，对于Mary“希望拥有孩子”的动机。科学的发展，严重挑战了人们对于“用爱制造生命”的理解，严重到，让人们甚至对“生命”抱有轻蔑的态度——对于Mary来说，她只是寂寞到，希望有个孩子。仅此而已。那么“科学制造”遇上“生命”的时候，是否是生命开始失去意义的时刻？
Christina，失去Michael和两个可爱女孩儿的母亲。在绝望和寂寞中，她疯狂与堕落。我认为与Paul的相识，使她找到了感情的寄托。她的演出异常复杂。但是自始至终，我认为她爱Paul，除了Paul身上有Michael的影子，除了Paul能够给予她需要的安慰，是否也会出自一点点真爱呢？直到她最后怀着Paul的孩子，手上拿着自己女儿留下的玩具，静静地坐在床上。
虔诚与怀疑
《21》克除了描述了生命的诞生与消亡，也描述了宗教对于一个人的影响。这个电影最为中心的人物，就是Jack。
Jack，一个曾经的犯人。改过自新后，他开始相信上帝，加入了教会。我不认为Jack是个异常虔诚的基督教徒，甚至，在他的身上能够看到千万人类矛盾的特质——一方面，人们信任上帝，期许上帝能够帮助自己解脱自己的痛苦，另一方面，当上帝没有办法满足自己的解脱欲望的时候，他就开始怀疑。人类矛盾而又自私的想法，在他身上展现。
电影中，有两个片断能够让人印象深刻。
其一，是Jack与子女共餐，儿子打了女儿，Jack就要求女儿把另一只手也交给儿子——这就是《圣经》所述“当你的敌人打了你的左脸，你要把右脸也让敌人打一下”。我不知道我的感觉是否正确，但这一刻，让我深深觉得Jack是一位严格按照《圣经》生活的人。然而，接下来的一个画面立即打消了我的想法——Jack立即打了自己的儿子。抑或者说，Jack扮演了惩罚者的角色。而这样的角色，绝非上帝的子民应该做的。或者说，这就是Jack内心深处的“正义”？Jack可能认为，一个人犯了错，最终还是需要法律来制裁。直到之后，他自己撞死了Christina的丈夫和孩子，久久不能够承认这是一个意外以至于竭力希望通过法律来结束自己悲惨的命运——他仍然不能够相信上帝能够给予他力量摆脱罪孽和痛苦。
其二，Jack和牧师在牢房中的一段对话，颇为值得人们思考。牧师对Jack说“Jesus didn’t come to free us from pain. He come to give us strength to bear it.” Jack说“He want pain for me” 然后开始大段背诵圣经。牧师说他“pride”，而“It’s a sin”。此刻，我认为，Jack没有勇气去承受痛苦，他奢望上帝能够帮助他摆脱痛苦。然而上帝的恩赐——那辆皮卡，让Jack犯下了自己不能饶恕自己的罪行。于是，Jack失望，甚至，内心深处仍然对上帝存有了怀疑。从他自杀行为以及一而再再而三地寻求法律惩罚中，可以看出Jack的这种怀疑。
Jack一直是影片的话题，而对于他的复杂心理，不可用一两句话来解释清楚，甚至我自己，都是隐隐觉得有这么一个认识，但却没有办法用言语来表达清楚。
解脱与原谅
全剧还围绕着“解脱”的话题，而“原谅”是最终的结果。
Christina，如前所述，有非常复杂的心理状态。当她妹妹通知她找到撞死她丈夫和孩子的凶手，希望她去警察局一趟的时候，她拒绝说“即便抓住凶手，他们也不会回来”。此刻，极度绝望的她已经没有力气去寻找凶手，或者，只要是理智的人，都会了解“人死不能复生”的道理。然而，当她与Paul相识，当她知道真正的凶手就在身边的时候，她也开始狂躁，开始陷入无限的憎恨之中。而我认为，这样的“憎恨”，正是一个极度绝望的人寻找“解脱”的方式——她只能够用憎恨来麻醉自己，让自己的感情能够有地方放。之后的很多片断，她都处在这样的疯狂当中，甚至开始憎恨自己——每当她看到Michael的领带，而旁边睡着Paul的时候，那个眼神和表情，显示出她对自己的无奈和对Michael的愧疚。她对着Paul咆哮“You’re in his house fucking his wife and sitting in his chair!”她的“憎恨”，是希望找到一个解脱。
Paul，如前所述，他得到了Michael的心脏。然而，他回过头来照顾Christina，回过头来爱她，回过头来期许能够找到Jack帮Michael报仇，一切的一切，看起来是在做“感恩”，我认为，他也仍然在寻找“解脱”。唯有他做了“感恩”这些事，他才能够让心灵好受些——因为他没有办法原谅自己通过别人的心脏而苟延残喘地或者。正如Christina所说的“You owe it to Michael”。这是Paul欠Michael的，也唯有这样，他才能够有生活的希望——尽管他的未来，是没有希望的。
Jack，自始至终的悲惨人物。无论是他寻求法律的惩罚，还是自己给自己的惩罚，抑或是在最后一刻，他出现在Christina面前，希望她能够杀了自己。他的这种“赎罪”的行为，实质上也是一种寻求“解脱”的方式。因为他的罪恶，使自己没有勇气和希望再活在世上，于是，他希望“解脱”，希望Christina给他一枪，希望得到惩罚。然后，心灵就会被释放。
这三个人物，最终“解脱”的方式是“原谅”。Paul没有开枪杀Jack。Christina和Jack在Paul面前平和的对视，一切都化为了“原谅”。Christina原谅了Jack，于是自己也得到了憎恨的解脱，Jack得到了原谅，于是有勇气回到自己的家中。Paul用自己的死，原谅了自己。我不知道用什么更好的词表达原谅和被原谅的复杂感情。然而，人类正是因为不能够互相原谅，所以产生了种种行为——憎恨、欺骗、背叛……有些人一辈子不能够原谅别人也得不到别人的原谅，于是郁郁而死，成为永生的遗憾。Jack回家了，Christina又一次孕育着生命，Paul如愿死亡。一切，因“原谅”而归于平静了。
电影的细节和配乐
最后，不得不说说这部电影的细节和配乐。零碎的情节片断，是所有看过电影的人都能够看到的。因为这些碎片，所以对一些细节的把握，要到整部电影的末尾，才能够作更为深入的理解。在此，我只做两个细节的描述。
首先是Jack的车饰。这是一个让我印象特别深的镜头。从Jack皮卡的驾驶舱，透过前挡风玻璃做的一个特写。可以看到，他所有的内饰，都是于十字架有关。无论是仪表盘还是方向盘，车内挂件，以及一尊圣母像。这个镜头定格了几秒，而这样的描写非常直观地反应了Jack是一个异常虔诚的基督徒。然而，这个他之后刻伤自己手臂上的十字架形成鲜明地对比，表象了他这种又异常矛盾的心理。这样的表象，给观者心理造成极大的冲击。非常形象，又非常深刻。
然后是女孩儿们的一个玩偶挂件。这个挂件的出现，预示着事态的转变。Christina一边听电话留言，一边整理房间，但是导演的镜头，又对这个挂件进行了特别的描写。这个挂件是一个类似死神一样的人物，两只手都拿着刀叉——预示着死亡，将降临到这个幸福的家庭之中。在零碎的情节中，这一个描写，能够让观者非常明白之后，将是一场关于死亡的话题。挂件，就是这个话题最为直接的转折点。把前面活泼的家庭气氛，一下子变得凝重起来。
电影的配乐也值得人回味。全剧只有一种诡异的音乐，而这个音乐又在非常必要的时候出现。凸现情节更为诡异，一下子把全剧的气氛渲染得格外神秘而又沉重。尤其是开场和末尾，Paul一个人的独白，一副副画面仿佛是在这个音乐之下隐隐流过，恰到好处地衬托了Paul的疑问“When do we lose 21 grams? How much goes with them? How much is gained?”这是值得所有观者思考的问题。
以上是我对《21克》的观后感。我认为一部好的电影，是值得人反复观看，反复思考，并且能够给予人每次观看会出现不同的思考。诸如基督，诸如救赎，诸如生命。这是一部用灵魂写就的电影，需用灵魂来看，来思考。
1场车祸，3个家庭，12条生命，21克灵魂。《21克》是这个复杂群体的纠结与拼凑。一部奇怪的电影，惊世之作，每一个碎片，都值得人仔细回味和推敲。
诞生与消亡
“诞生是死亡的开始，死亡是生命的延续。”很久以前看到这句话，觉得颇有道理。因为每个人的诞生，就是开始了死亡的旅程。American Beauty里有一句话我很喜欢，“Everyday is the first day of your death”。在这个漫长的旅途中，旅程究竟有多长？人们怎么开始这段旅程？又是如何终结它？
电影讲述了一场车祸和一次心脏移植手术，讲述了生命的两个诞生方法——人工受精和自然受孕。我没有认为电影在探讨生命的意义，它更多地，就是在阐述生命诞生和消亡的那个时刻。在这个结点上，人们通过自己的理解方式来决定对灵魂和生命的尊重。
Paul，一名大学数学教授。我认为他诞生了两次，也消亡了两次。第一次诞生，是他从娘胎里出来。第二次诞生，是他得到了Michael的心脏。他第一次消亡，是他自己的心脏停止了工作，而他第二次消亡，则是真正的生命走到了尽头。从这里可以看出，他第二次诞生和第一次消亡几乎是同时发生的。在那一刻，当他看到被捐助的心脏的时候，他的表情有一丝兴奋，没有犹豫。于是他的手术是顺利的。Paul是数学教授，理应非常“科学”地对待生命。但是他了解心脏的来源是，表情异常承重。仿佛自己身上有千金责任。我仿佛认为，他一下子感受到自己承担了2个灵魂应有的重量。当他得知自己第二颗心脏即将衰竭时，他拒绝等待另一颗心脏。“die better?”，他宁愿死得狼狈不堪，也不愿意在医院里体面地等待死亡。两次转变，看到了Paul对于死亡和诞生的态度。科学不能够解决人们面对生死的情感。被延续的生命，恰恰不能够承载两个灵魂。正如片末Paul的独白“How many lives do we live? How many times do we die?”这两个问题始终纠结在一起。21克的灵魂，其背后承载的是责任，是生活。而如果再背负一个21克，则会把生命压垮，把心智压垮。Paul不愿意再承担，他选择用自己的方式结束生命。消亡……
Mary，Paul的妻子，一心期待Paul能够恢复健康，更期许能够与他有个自己的孩子。Mary做了很多努力与尝试，而我始终认为Mary“希望拥有”孩子的动机很单纯，因为她寂寞，需要有个孩子。她选择用人工受精的方式，开始另一个生命——这是一种，在我看来异常机械和“科学”的方式，用这样的方式能够非常容易地让一个女性得到孩子，甚至，她不用知道孩子的父亲是谁。Paul一开始默许这样的行为。而当他得到第二颗心脏之后，他竭力反对。我相信，Paul一开始默许Mary的行为和他同意移植心脏的理由是一样的——他相信科学。但是，当他的灵魂对他所作所为发起挑战的时候，当他真正开始思考“人应从何而来”的时候，他开始反对“科学”的做法——尤其是，对于Mary“希望拥有孩子”的动机。科学的发展，严重挑战了人们对于“用爱制造生命”的理解，严重到，让人们甚至对“生命”抱有轻蔑的态度——对于Mary来说，她只是寂寞到，希望有个孩子。仅此而已。那么“科学制造”遇上“生命”的时候，是否是生命开始失去意义的时刻？
Christina，失去Michael和两个可爱女孩儿的母亲。在绝望和寂寞中，她疯狂与堕落。我认为与Paul的相识，使她找到了感情的寄托。她的演出异常复杂。但是自始至终，我认为她爱Paul，除了Paul身上有Michael的影子，除了Paul能够给予她需要的安慰，是否也会出自一点点真爱呢？直到她最后怀着Paul的孩子，手上拿着自己女儿留下的玩具，静静地坐在床上。
虔诚与怀疑
《21》克除了描述了生命的诞生与消亡，也描述了宗教对于一个人的影响。这个电影最为中心的人物，就是Jack。
Jack，一个曾经的犯人。改过自新后，他开始相信上帝，加入了教会。我不认为Jack是个异常虔诚的基督教徒，甚至，在他的身上能够看到千万人类矛盾的特质——一方面，人们信任上帝，期许上帝能够帮助自己解脱自己的痛苦，另一方面，当上帝没有办法满足自己的解脱欲望的时候，他就开始怀疑。人类矛盾而又自私的想法，在他身上展现。
电影中，有两个片断能够让人印象深刻。
其一，是Jack与子女共餐，儿子打了女儿，Jack就要求女儿把另一只手也交给儿子——这就是《圣经》所述“当你的敌人打了你的左脸，你要把右脸也让敌人打一下”。我不知道我的感觉是否正确，但这一刻，让我深深觉得Jack是一位严格按照《圣经》生活的人。然而，接下来的一个画面立即打消了我的想法——Jack立即打了自己的儿子。抑或者说，Jack扮演了惩罚者的角色。而这样的角色，绝非上帝的子民应该做的。或者说，这就是Jack内心深处的“正义”？Jack可能认为，一个人犯了错，最终还是需要法律来制裁。直到之后，他自己撞死了Christina的丈夫和孩子，久久不能够承认这是一个意外以至于竭力希望通过法律来结束自己悲惨的命运——他仍然不能够相信上帝能够给予他力量摆脱罪孽和痛苦。
其二，Jack和牧师在牢房中的一段对话，颇为值得人们思考。牧师对Jack说“Jesus didn’t come to free us from pain. He come to give us strength to bear it.” Jack说“He want pain for me” 然后开始大段背诵圣经。牧师说他“pride”，而“It’s a sin”。此刻，我认为，Jack没有勇气去承受痛苦，他奢望上帝能够帮助他摆脱痛苦。然而上帝的恩赐——那辆皮卡，让Jack犯下了自己不能饶恕自己的罪行。于是，Jack失望，甚至，内心深处仍然对上帝存有了怀疑。从他自杀行为以及一而再再而三地寻求法律惩罚中，可以看出Jack的这种怀疑。
Jack一直是影片的话题，而对于他的复杂心理，不可用一两句话来解释清楚，甚至我自己，都是隐隐觉得有这么一个认识，但却没有办法用言语来表达清楚。
解脱与原谅
全剧还围绕着“解脱”的话题，而“原谅”是最终的结果。
Christina，如前所述，有非常复杂的心理状态。当她妹妹通知她找到撞死她丈夫和孩子的凶手，希望她去警察局一趟的时候，她拒绝说“即便抓住凶手，他们也不会回来”。此刻，极度绝望的她已经没有力气去寻找凶手，或者，只要是理智的人，都会了解“人死不能复生”的道理。然而，当她与Paul相识，当她知道真正的凶手就在身边的时候，她也开始狂躁，开始陷入无限的憎恨之中。而我认为，这样的“憎恨”，正是一个极度绝望的人寻找“解脱”的方式——她只能够用憎恨来麻醉自己，让自己的感情能够有地方放。之后的很多片断，她都处在这样的疯狂当中，甚至开始憎恨自己——每当她看到Michael的领带，而旁边睡着Paul的时候，那个眼神和表情，显示出她对自己的无奈和对Michael的愧疚。她对着Paul咆哮“You’re in his house fucking his wife and sitting in his chair!”她的“憎恨”，是希望找到一个解脱。
Paul，如前所述，他得到了Michael的心脏。然而，他回过头来照顾Christina，回过头来爱她，回过头来期许能够找到Jack帮Michael报仇，一切的一切，看起来是在做“感恩”，我认为，他也仍然在寻找“解脱”。唯有他做了“感恩”这些事，他才能够让心灵好受些——因为他没有办法原谅自己通过别人的心脏而苟延残喘地或者。正如Christina所说的“You owe it to Michael”。这是Paul欠Michael的，也唯有这样，他才能够有生活的希望——尽管他的未来，是没有希望的。
Jack，自始至终的悲惨人物。无论是他寻求法律的惩罚，还是自己给自己的惩罚，抑或是在最后一刻，他出现在Christina面前，希望她能够杀了自己。他的这种“赎罪”的行为，实质上也是一种寻求“解脱”的方式。因为他的罪恶，使自己没有勇气和希望再活在世上，于是，他希望“解脱”，希望Christina给他一枪，希望得到惩罚。然后，心灵就会被释放。
这三个人物，最终“解脱”的方式是“原谅”。Paul没有开枪杀Jack。Christina和Jack在Paul面前平和的对视，一切都化为了“原谅”。Christina原谅了Jack，于是自己也得到了憎恨的解脱，Jack得到了原谅，于是有勇气回到自己的家中。Paul用自己的死，原谅了自己。我不知道用什么更好的词表达原谅和被原谅的复杂感情。然而，人类正是因为不能够互相原谅，所以产生了种种行为——憎恨、欺骗、背叛……有些人一辈子不能够原谅别人也得不到别人的原谅，于是郁郁而死，成为永生的遗憾。Jack回家了，Christina又一次孕育着生命，Paul如愿死亡。一切，因“原谅”而归于平静了。
电影的细节和配乐
最后，不得不说说这部电影的细节和配乐。零碎的情节片断，是所有看过电影的人都能够看到的。因为这些碎片，所以对一些细节的把握，要到整部电影的末尾，才能够作更为深入的理解。在此，我只做两个细节的描述。
首先是Jack的车饰。这是一个让我印象特别深的镜头。从Jack皮卡的驾驶舱，透过前挡风玻璃做的一个特写。可以看到，他所有的内饰，都是于十字架有关。无论是仪表盘还是方向盘，车内挂件，以及一尊圣母像。这个镜头定格了几秒，而这样的描写非常直观地反应了Jack是一个异常虔诚的基督徒。然而，这个他之后刻伤自己手臂上的十字架形成鲜明地对比，表象了他这种又异常矛盾的心理。这样的表象，给观者心理造成极大的冲击。非常形象，又非常深刻。
然后是女孩儿们的一个玩偶挂件。这个挂件的出现，预示着事态的转变。Christina一边听电话留言，一边整理房间，但是导演的镜头，又对这个挂件进行了特别的描写。这个挂件是一个类似死神一样的人物，两只手都拿着刀叉——预示着死亡，将降临到这个幸福的家庭之中。在零碎的情节中，这一个描写，能够让观者非常明白之后，将是一场关于死亡的话题。挂件，就是这个话题最为直接的转折点。把前面活泼的家庭气氛，一下子变得凝重起来。
电影的配乐也值得人回味。全剧只有一种诡异的音乐，而这个音乐又在非常必要的时候出现。凸现情节更为诡异，一下子把全剧的气氛渲染得格外神秘而又沉重。尤其是开场和末尾，Paul一个人的独白，一副副画面仿佛是在这个音乐之下隐隐流过，恰到好处地衬托了Paul的疑问“When do we lose 21 grams? How much goes with them? How much is gained?”这是值得所有观者思考的问题。
以上是我对《21克》的观后感。我认为一部好的电影，是值得人反复观看，反复思考，并且能够给予人每次观看会出现不同的思考。诸如基督，诸如救赎，诸如生命。这是一部用灵魂写就的电影，需用灵魂来看，来思考。
6 ) 关于伊纳里图二三言
把一篇关于导演三部作品的旧作，置于目前相对最喜欢的这部[21克]之下。现在看来自己当时也是野心家，语气装置得相当一本正经。不过对于这样的电影，的确是调侃不起来的。
2007.6.
用了两天的时间，重新看了伊纳里图的三部电影。这一年来有太多人说[通天塔]。这位年届四十的墨西哥奇才靠他浸注“全球化”意识的这第三部作品，仿佛瞬间跃至人们视线。也许是眼前人对其的狂热盛赞及自己对导演前作[21克]的喜爱，对于[Babel]有些失望甚至抵触，也不愿思考那些所谓的政治影射。隐约觉得野心和匠气，这却依然不是简单的电影。对于导演还是非常欣赏并且期待。
伊纳里图不是重复者，尽管他的三部作品有着极其相似的结构外衣，尽管试图对[通天塔]发表意见的人总是再三提到昆汀和他的[低俗小说]，反复强调那是此类结构作品的开山之作。（我是不喜欢[低俗小说]的，坦白地浅薄地说我觉得它没什么意义。）从[爱情是狗娘]的创痛与背叛，到[21克]的悔过与救赎，然后是[通天塔]的沟通与理解，这些情感即使不是完满的表达，也已是饱满的呈现。对于那些结构不厌其烦的厌倦表示，对我来说是没有价值的。
如果说三部电影要有内在联系的话，我想应该是导演作为一个文化闯入者和审视者的身份。这三部电影都可算是口碑之作，而其地域文化背景又恰是完全不同的。大概再怎么说伊纳里图都是这个世纪以来的一个影坛奇迹了。[爱情是狗娘]里的墨西哥是迷人的，晃动镜头下的浓艳与冷黯适时交错。而对我来说[通天塔]的第一个高潮也来自于边境之外的墨西哥，那般恣醉的华丽张扬定是早让人忘了才刚离开的美国土地。美国游客抵达摩洛哥小镇的那段剪辑也令我印象深刻，辞穷，只能说感受到一种文化撞触的张力。[21克]使导演本人貌似一个外来者。记得在拍摄花絮里看到他与摄影师用西班牙语对话，而拍竣时他教全剧组用自己的语言欢呼庆贺，虽然不懂，却忽然小有感触。
同样是由一场意外事件牵起的人物多重命运，前两部作品没有[通天塔]那样庞大的主题，在以车祸为中心以及三条线的设置上有更多的相似之处。[爱情是狗娘]的三段是几乎平行的，车祸是唯一的交集，三个故事在先后叙述中彼此相交。更喜欢[21克]的原因在于，与前者的命题分述不同，这里的三个人物才是真正构成完整的全部。尤其喜欢的是时间顺序被打乱，如拼图般让人有自行整合之感。
其实现在想来，[21克]带来直接震撼的很大一部分来自表演，而其主题是最显见的。而[爱情是狗娘]相较之下有一个不太见深的外表，恰是我忽略最多的一部。不仅是狗作为希望的载体以及心灵的安慰带着些许隐喻出现，还有人物间的多重背叛。
个人认为，[通天塔]在主题上较之前作可见其野心，但在结构安排上却略显保守。线索多达四条，跨越美墨及亚非，顺序是工工整整的一二三四。情节发展的失衡以及实在难以瞬间逾越的地域跨度，总觉得有失张力。不过结局还是让我如临高潮，尤其是那个孩子回忆里兄弟两人的迎风展臂。
伊纳里图也许是虔诚的教徒。[爱情是狗娘]里有墙壁上的十字架和男孩的祈祷手势，[21克]中Jack笃信上帝期待着自我救赎，[通天塔]更是来源于圣经故事。
另外值得一提的是电影音乐及某些声音处理。三部电影的配乐极其相似，像是有同一个主题乐章，动听且让人油生感触。那种乐器却听辨不出，觉得很特别。[21克]中Christina找到目睹那场悲剧的园丁，对白不明，只闻曲声。于是在渐为转暖的画面中我们希望她有了些许的释怀。
2007.6.
用了两天的时间，重新看了伊纳里图的三部电影。这一年来有太多人说[通天塔]。这位年届四十的墨西哥奇才靠他浸注“全球化”意识的这第三部作品，仿佛瞬间跃至人们视线。也许是眼前人对其的狂热盛赞及自己对导演前作[21克]的喜爱，对于[Babel]有些失望甚至抵触，也不愿思考那些所谓的政治影射。隐约觉得野心和匠气，这却依然不是简单的电影。对于导演还是非常欣赏并且期待。
伊纳里图不是重复者，尽管他的三部作品有着极其相似的结构外衣，尽管试图对[通天塔]发表意见的人总是再三提到昆汀和他的[低俗小说]，反复强调那是此类结构作品的开山之作。（我是不喜欢[低俗小说]的，坦白地浅薄地说我觉得它没什么意义。）从[爱情是狗娘]的创痛与背叛，到[21克]的悔过与救赎，然后是[通天塔]的沟通与理解，这些情感即使不是完满的表达，也已是饱满的呈现。对于那些结构不厌其烦的厌倦表示，对我来说是没有价值的。
如果说三部电影要有内在联系的话，我想应该是导演作为一个文化闯入者和审视者的身份。这三部电影都可算是口碑之作，而其地域文化背景又恰是完全不同的。大概再怎么说伊纳里图都是这个世纪以来的一个影坛奇迹了。[爱情是狗娘]里的墨西哥是迷人的，晃动镜头下的浓艳与冷黯适时交错。而对我来说[通天塔]的第一个高潮也来自于边境之外的墨西哥，那般恣醉的华丽张扬定是早让人忘了才刚离开的美国土地。美国游客抵达摩洛哥小镇的那段剪辑也令我印象深刻，辞穷，只能说感受到一种文化撞触的张力。[21克]使导演本人貌似一个外来者。记得在拍摄花絮里看到他与摄影师用西班牙语对话，而拍竣时他教全剧组用自己的语言欢呼庆贺，虽然不懂，却忽然小有感触。
同样是由一场意外事件牵起的人物多重命运，前两部作品没有[通天塔]那样庞大的主题，在以车祸为中心以及三条线的设置上有更多的相似之处。[爱情是狗娘]的三段是几乎平行的，车祸是唯一的交集，三个故事在先后叙述中彼此相交。更喜欢[21克]的原因在于，与前者的命题分述不同，这里的三个人物才是真正构成完整的全部。尤其喜欢的是时间顺序被打乱，如拼图般让人有自行整合之感。
其实现在想来，[21克]带来直接震撼的很大一部分来自表演，而其主题是最显见的。而[爱情是狗娘]相较之下有一个不太见深的外表，恰是我忽略最多的一部。不仅是狗作为希望的载体以及心灵的安慰带着些许隐喻出现，还有人物间的多重背叛。
个人认为，[通天塔]在主题上较之前作可见其野心，但在结构安排上却略显保守。线索多达四条，跨越美墨及亚非，顺序是工工整整的一二三四。情节发展的失衡以及实在难以瞬间逾越的地域跨度，总觉得有失张力。不过结局还是让我如临高潮，尤其是那个孩子回忆里兄弟两人的迎风展臂。
伊纳里图也许是虔诚的教徒。[爱情是狗娘]里有墙壁上的十字架和男孩的祈祷手势，[21克]中Jack笃信上帝期待着自我救赎，[通天塔]更是来源于圣经故事。
另外值得一提的是电影音乐及某些声音处理。三部电影的配乐极其相似，像是有同一个主题乐章，动听且让人油生感触。那种乐器却听辨不出，觉得很特别。[21克]中Christina找到目睹那场悲剧的园丁，对白不明，只闻曲声。于是在渐为转暖的画面中我们希望她有了些许的释怀。
多线交错，插叙倒叙，导演的惯用手法了，一边看一边走神在纸上涂涂画画，故事是看懂了，倒是没什么感受。
很压抑,很沉闷,深刻得很刻意~~
片子能剪成这样也不容易，可是很喜欢~《巴别塔》算是剪顺了可是也没意思了。
有必要这么拍吗？有必要吗？！
心灵的诡异之声
生命很重亦很轻。插叙的真够纠结，NW演技没话说了。喜欢夏洛特轻柔又浓重的法式英音。ost不错
生命最轻的时候不是几斤几两，而是二十一克。
故事结构相比冈萨雷斯惊艳的处女作《爱情是狗娘》来说，显得薄弱和主旋律了许多，30分钟左右整个故事便悬念不再，靠情感生生撑了90分钟，之后再无更高的冲击，虽说Prieto的摄影与几位cast的表演沉稳精彩，但老冈的电影一部不如一部是不争的事实，直到巴别塔开始已经彻底向老美妥协。
全员大牌，各国影帝影后……比《记忆碎片》还NB的剪辑路数，不过到《通天塔》是剪顺了。
不是好，也不是不好，只是普通罢了。特意碎裂地编排片段是叙事技术上的突破，但对于文本的作用微乎其微。所谓预先知道结果而呈现出的“宿命感”无法让人信服。三个角色各自的戏剧张力在伤敌一千自损八百中消弭殆尽。最后的回归和遗留的生命是几个意思，没有太多意思嘛。
灵魂的重量,,
生活要继续，不管有没有上帝。
一个剧情足以5颗星的电影 不需要这样来剪
非常棒的作品
强行非线性装逼最后效果可能还不如线性踏踏实实讲故事的例子……
异常沉重而真实的剧情片,娜奥米沃茨,西恩潘和德尔托罗都展现了极精湛的演技,并提名奥斯卡,导演采用了乱序的剪辑配合插叙闪回的复杂叙事手法,观时悬念丛生,恍然大悟后方觉细节和照应衔接都滴水不漏。主题涉及生与死,苦难与新生,爱与恨,复仇与救赎...值得思考和感悟的太多，但离完美还差一步。（9.0/10）
无论是故事本身的厚重，抑或是精彩的群像表演，还是冷峻地近乎纪实风格的影像，都在极力塑造一种极端绝望的氛围，并引出绝望后那一丝若隐若现的希望；伊纳里图是一个擅长多线索非线性叙事的导演，但在他的影片中这样的手法并非是用来炫技，他只是在把这些纷繁的线织成一张错综复杂而强劲有力的网罢了。
群星璀璨啊，Naomi Watts（就是嘴型不好看）、颇有Pitt风骨的Benicio、重口味大婶Charlotte，还有好莱坞著名的黄金绿叶Melissa大妈。电影本可以表现地更好，败就败在剪辑上了，当然如果你不介意看完第一遍后再从头快进一遍，还是值得推荐。
我真TMD讨厌SeanPenn！！！
中国电影资料馆看的第一部电影，大荧幕体验了本片带来的震撼，难能可贵的胶片感让电影的本身魅力愈久弥新。