蜂鸟特攻

化名为乔伊，没有朋友，和一个叫伊莎贝尔的女孩在同一个垃圾桶里相互依偎着取暖，即使当流浪汉，也总被人欺压，这就是生活在底层的苦。
曾经的他身经百战，在枪林弹雨中求生，可是特种部队的悲哀就是有一天如果牵扯到一个事故，你就莫名奇妙的被设定为人间蒸发。和自己的妻子儿女隔绝。
伊莎贝尔遭遇了苦命。乔伊的唯一精神寄托就是修女克里斯蒂娜，她让他学着去做一个好人。
乔伊学着不用自己房主卡里的钱。每天辛苦工作，把钱用在给流浪汉们买食物上，可是这样做善事，还是落得个疯子乔伊的下场，小恩小惠，人们会感恩戴德，突然对你很慷慨，人们就说，哦，他是个疯子，可是还是理所当然的去接受恩惠。
乔伊最后被逮捕了，即使他在这个夏天努力做个好人，结局却总是那么悲哀，但是总会有人记得，有一个叫乔伊的人，曾经一度慷慨过。

爱情，亲情，友情，冲突与暴力，当然这一切都是在饱受战争和军事制裁的大背景下展开，不同于以往的单线索，在爱情，友情，追缉，受追缉，复仇，改过自新等多因素的交融下，各种矛盾的冲击，当史密斯和修女冲出公寓的时候，我们甚至可以看到他们离观众眼里的幸福很近很近，而修女说，如果你要做个好人，那么就去做个好人。
好人，意味着付出，意味着责任，随后，史密斯的人生开始进入另一个轨迹，其财富给了他欠了太多的家庭；其难得一笑的照片一部分给了他的女儿，一部分留给了他心爱的姑娘；他的复仇火焰，给了伤害跟他一起在寒冬相互取暖的姑娘的外表光鲜的恶棍，同样的方式，以血还血，以牙还牙；他的正义，将走私证据给了警察，将“房租”给了“房东”，将爱心，继续给了那些跟他一起蜷缩在下水道纸箱子渴望回到正常生活的人们；而他的未来，也在这一切都发生之后，再次交给军事法庭。
即使从一开始就知道史密斯严重违反军事纪律，滥杀无辜，但这样的结局依旧让人怅然，修女如果选择芭蕾，甚至可能达到故事中的芭蕾舞者的程度，在42岁功成身退，跻身名流。而童年的不幸遭遇，改变了其一生。与史密斯的相遇，两人则互相改变了对方，让对方的人生再次闪亮，却在之后，修女最后去了一个连饮水都困难的非洲小山谷，继续其修女事业，而史密斯则在伦敦诸多璀璨之后，“蜂鸟”很自然的发现了他的踪迹。
这个故事，里面也有鸡尾酒，豪车，豪宅，美女，也有黑社会，暴力，战争，但也有底层人民的挣扎，他们要的，也仅仅是他们过去所拥有的正常的生活。推到此，工作两年之后，看蜂鸟，也比在上学时候，多了些其他感受。你可以立体感受到故事中每个人的生活，每个人的酸甜苦辣，你觉得他们值得拥有更好的人生，更好的结局，但在生活的各种复杂交错中，这可能也是他们能选择的次优解了。史密斯也好，修女也好，路人甲也好，他们的人生轨迹，也会让不同的看官，有不同的感受。到这里，你不会想到生命静好，落地窗，阳光，微风拂面。而是深夜而潮湿的黑暗小巷，穿着疲惫风衣的面容姣好者，在寒风中紧了紧衣服，走在回家的路上。
路还很长，史密斯也是，修女也是，法庭会怎么审判史密斯，修女还会不会回来，或者换一种身份，其他人会不会重新从纸箱子站起来，谁知道，这是不是终点？

       战友和伊莎贝尔，这是友情。敌人干掉了5个战友，于是要血债血偿，同样，杀害伊莎贝尔的人，也必须得死。
       妻子与女儿，这是责任。无论之前发生什么，无论自己怎么样，都是肩上的责任，于是要担起这份责任，将所有的积蓄以及自己最好的一面留给女儿。
       修女和酒，这是自我。在修女面前，可以开怀大笑，可以吐露心声，可以展现最真实的自己。于是喝着酒，努力做一个好人。

    关于战后题材，美国拍了很多，几乎是英雄剧。英国导演却用简单的叙事手法让我们看到了战争对参与者最真实的影响，这部剧太写实了。
  首先，这部剧颠覆了人们对英国的印象，这才是更贴合实际的。再美好的社会都会存在各个阶级，有着各样式的人。底层人可能只能睡垃圾桶、领救济餐，还要被混混欺负；上层的人也一样有残忍的性变态和猥亵儿童的教练。但这并没有影响我心中对欧洲人气质高尚的看法，至少你家邻居走一段时间如果有陌生人住，你应该不会去质疑。
  第二，生活中太容易听到抱怨，其实这很令人讨厌。很多人屁大的事也要难受半天，还有些人成天政府、社会、父母、伴侣没有一个没毛病的。其实我们每个人都只是一坨屎，用《爱情公寓3》里美嘉的一句话说，你根本不用管社会怎么看你，社会根本就没工夫搭理你。回到剧中，Joy很惨，他在战争中队友都死了，他却杀了无辜的人，战后只能躲在垃圾箱里苟且的活着，靠酒麻痹自己；伊莎贝尔很惨，摆脱流浪的生活去做鸡，却被性虐致死；修女很惨，不但没有办法实现自己的芭蕾梦，还要用一生去弥补自己的过错，即使她的过错是在身心被残害和恐惧中被逼无奈的行为。谁有资格跟他们比惨，现实中这样的事这样的人少吗。为什么生活在幸福中的人每天都在抱怨，生活在不幸中的人却常常充满期待。
  第三，这是唯一一部让我看的时候没哭，看完以后却落泪的戏。结局太完美了，男女一号都有了各自最适合自己的归宿，不喜不悲，只是有些惆怅。整部电影充满文艺气息，比如房子里的裸画、男性生殖器官的影展、男女主的一夜情、芭蕾舞剧等等，节奏略显缓慢，甚至有些沉闷，似乎没有高潮，甚至一些重要事件比如杀死眼疤男的剧情只用了不到一分钟，所以此剧注定分数不高，但我真的特别喜欢这部电影。
  

英国电视剧编剧能出Steven Knight这样的左派现实主义写手还混到了好莱坞开始搞导演，背后的故事实在是更让人好奇。

从2002年的Dirty Pretty Things，2006年的Amazing Grace，到2007年柯南伯格的Eastern Promises，2013年又开始自编自导Locke和Hummingbird，以及电视剧Peaky Blinders。这位编剧始终将POV设置在社会底层遭遇窘迫的小人物身上，镜头关注的焦点始终是人贩子、黑帮（人贩子的主流供应商）、废奴（原始的人贩子）、妓女（人贩子的市场细分）、贩卖人体器官……显然，纯粹左派现实主义可以文艺（贾樟柯大家比较熟悉），但力量不够，更没有市场，无法商业。Steven Knight的方法很简单，穿插进POV眼中高大上角色们的生活，以此形成强烈反差，同时制造剧情张力和悬念，这样一来，文艺力度上去了，商业悬念也出来了，《蜂鸟特工》算是代表作。

本片主角疯子乔伊无论作为士兵还是街头逃犯，都是社会底层，莫名其妙钻进空置数月的富人家中，金基德《空房间》上演。从房间里的各种东西侧面描写富人的生活开始了。极端的反差惊人的亮相之后，现实主义逐层展开……流浪汉，教会，房东，餐馆老板，各黑帮帮主，马仔，妓女，毒贩，嫖客，俄罗斯老鸨，人贩子……各种生态复杂之后还没完，再次回到极端反差：修女的偶像芭蕾舞明星，虐待妓女的杀人犯（应该是证券经纪人），乔伊住房的真正主人，以及……军方（别忘了这位大老板），都在篇末悉数登场。

左派立场已经不言而喻了，恶狠狠拨开伤口给人看，同时黑帮，动作和阴谋悬疑成就了商业，但文艺还不够。没问题，把疯子乔伊的个人情感线再穿插进来：流浪伴侣的伊丽莎白；老婆孩子；红颜知己的修女；以及为战友报仇杀死的五个敌人（收保护费时的被害人同属此类）；幻觉；酗酒……再加上修女的感情线，自述回忆时的长镜头，文艺范上来了，收工。

我不知道贾樟柯的小武和三峡好人中的社会底层是否有夸张成分，更不知道Steven Knight的故事中是否夸张了西方社会底层的现实。但我能感觉到，即使不像媒体乐此不疲地拿来说事那么铺天盖地，至少在真正的底层，亲历者有着比乔伊失去伊莎贝拉和修女幼年遭受性侵更深、更多的苦难。

我只能说，文艺，对于真正的现实，太浅。商业，对于真正的现实，太作。

真正的现实里，远非富人见到非法侵入者就会报警，他们或许压根就不敢报警。

真正的现实里，悬疑其实没那么复杂，因为穷人要么一眼就能看清真相，要么永远也进入不了富人的游戏规则。

真正的现实里，阴谋也就没必要那么奸邪，因为富人要么赤裸裸豪夺，要么无需跟群氓废话，在你弄明白之前只需坐以待毙即可。

真正的现实里，更没有杰森·斯坦森这样的英雄。更多的是无能甚至无知的“好人”。

因为真正的现实里，神明如蜂鸟高悬头顶，它警告我们，光靠花拳绣腿和愤怒的口号无法停止我们遭受的威胁，因为我们的敌人其实是我们自己。

　　　自从看到电影宣传海报上杰森的造型和背后的霓虹灯光，我就觉得这部电影肯定不同于杰森；往常的动作片，而电影本身也证实了这一点，可以称之为肌肉男的转型之作。
　　　电影本身运用了灰暗冷色调和压抑的氛围，刚开始看让人有点难受，而值得一赞的是肌肉男杰森走起了文艺路线。杰森往常的电影通常是弱化剧情逻辑，以火爆的动作场面来吸引眼球，人物刻画上也是以硬汉为基准的。而本片在剧情上的细致描述、细节的表现、主角的心理挣扎都相当精彩，单从这些方面来看，我认为此片是今年来杰森最好的一部电影。
　　　下面来说说电影的亮点同时也是该片的主旋律：—、主角的黑历史，二、修女。现如今的电影，特别是动作片，主角都有黑历史，一般都是做为主角在打斗时开挂的催化剂，这么说可能有点俗，但是细心的人可以去观察一下。说到本片的黑历史，导演算是别具用心，运用了大量的穿插场景，和主角断断续续的回忆，以及主角幻想中看到的蜂鸟，将主角作为战士、丈夫、父亲和流浪汉的心理状态表现了出来，正是这一点，弥补了杰森演技上的瑕疵，也为杰森的心理挣扎和一些行为提供了铺垫。
　　　关于电影中的修女，有人认为演员太瘦了，我却觉得这是导演处心积虑的选择。Agata Buzek（演员的名字）将修女略带冰冷的另类美丽和矛盾的禁欲心理表现的相当得体。同时，修女也有着她自己的黑历史（童年阴影），我觉得导演在这一点上有点画蛇添足。这两个都有着黑暗过往的人相互之间的暧昧、若有若无的情愫直至情感的喷薄而出，看得让人大呼过瘾。
　　　最后，我忍不住再次谈论一下该片的主角约瑟夫·史密斯（杰森·斯坦森 饰），因为我觉得主角的刻画对于硬汉有了一个全新的定义。战场上主角面对生死时的产生了精神塌陷，以至于后来当逃兵流浪街头，面对妻子和女儿时又不知所措，和为女儿拍照（为了不剧透就一笔带过了），主角这些对于生死和命运的思考，对于自身的正视面对，都成功的塑造了一个硬汉形象。什么是硬汉？不是刀枪不入，不是一拳能打死一头牛，应该是背负职责、自愈创伤；什么是柔情？
不是卿卿我我，而是关爱与良知；可以说这些因素的综合为本片造就了一个非典型的真实硬汉，可以让你看完大呼“bravo!”
　　　Ps:网上查了一下，该片还有个名字叫《Redemption》，中文士补救、救赎的意思。这个片名是代表着电影中主角的自我救赎之路，还是代表着杰森对于电影、对于表演的拯救和思考，我想看完影片啊，每个人都会有自己的答案。

     《Hummingbird》是13年杰森的新作。中文翻译成了蜂鸟，在美国上映的时候翻译成《救赎》，相对来说前者更凌厉，更冷，而后者些许有点贴近更深的东西，也更暖。
    看这部片子要有断片的思想准备，导演把整个的故事线拉的太长，蒙太奇的画面转换太快，以至于看到结尾才得以了然大兵的黑史。不过这样的做法，相对来说或许会更然你记忆犹新，你会在故事中慢慢思索，而不是单纯的跟着导演走跟着剧情走。我一直在思索这部片子到底想表现什么，思绪良久我觉得用自我救赎四个字比较贴切。而且，不只是一个人的自我救赎，是Joy和克里斯蒂娜一起的救赎。然后就有着浪子可否回头类似的纠结情怀。Joy在接受了克里斯蒂娜的帮助后，我们完全发现了他改过自新，锻炼身体等，一切看上去是那样的平常。若是这样故事该有多完美，然而若是这样平常，没有跌宕起伏，那导演也就下岗了。所以当去从事他一贯的打杀工作的时候，我们会想，若是他不去帮助老板赶走小混混，也就不会有那段疯狂的旅程。所幸他遇见了克里斯蒂娜，他们相互改变，开始一段疯狂的旅程。既然是旅程的话，肯定会有终点。所以在片中修女妹纸对大兵哥说，这就是命运。我也猜到最后会各自分道扬镳。
    命运往往就是这样的安排，你都无法去想象它的那种巧合。10月1号，终点。既是命运的安排，也是巧合。修女拿他给的500镑去订了个包厢，看芭蕾舞。而他查到的伊萨贝尔的凶手也同样是在10月1号的晚上7点半。这就是命运，总会有哪些的不完美。没有遗憾的人生是不完美的。
    电影的一个小高潮，应该是在一袭红裙出场的时候，她说我之所以穿这件裙子出来，并不是说我就不把它捐去非洲，而是因为我没有别的衣服穿；我之所以过来这里，并不是应允你的邀请，而是你说要告诉我伊萨贝尔的情况。很纠结的内心挣扎，对吧。所以当我们用世俗的眼光去看，会觉得这样的感情太生硬，不能接受。但是修女也是人，她也有情感波动。所以，她对他说：i'm not your sister的时候，心里触动了一下，那一刻的她最美，也最自然生动。若不是小时候的不幸，我想她应该不会去做修女来自我救赎，也就不会给套上世俗的枷锁。
     高潮当然还是10月1号当天。他要求修女妹纸来给他拍照，并问她：i'd look like a good man? 我看上去像个好人么？自我救赎到这应该是终点，因为他虽然善良，但现实社会却不给你定义为good man，仅仅给你一个疯狂的乔伊这个称号。现实社会终究不能允许他用他的行为方式来回馈社会，这就是现实。就像他最后拿着一包钱问能不能跟修女一起出逃的时候一样，修女也不能接受，世俗的枷锁是不允许这样做的，这就是现实。
     这样一个疯狂的旅程画上了一个世人都能接受的句号，修女收到他的照片，去非洲。而他最后给逮捕。有点遗憾，相信很多人都在想，要是他们一起走该有多完美，真那么完美就不是现实了，现实社会是不允许有那些完美的存在的，所以维纳斯才会断臂。