敢死队2

生不逢时的我连一部史泰龙的片子都没看过就直接跟进了《敢死队2》，
没赶上大叔们当年风华正茂的好时候，
以后即便矫情地感叹人生若只如初见，
回忆起来的也只不过是一张张皮肉松弛的老脸。

有了心理准备是曾经叱咤风云的动作明星们的怀旧系列，
作为一名敬业的观众，
提前打好鸡血，
积蓄满肾上腺素，
调整成兴奋模式，
随时可以跟着剧情的需要high起来。
这样百分百全身心投入的好处是可以派生出各种想象力。
比如很多情节场景在我看来分明就是三大经典游戏的综合——《魂斗罗》《坦克大战》和《街头霸王》。
拿着机关枪扫射的肌肉男、
横冲直撞的坦克、
猛发绝招的贴身搏斗，
关键是所有敢死队里的老男人们都偷偷摸索出了多命的窍门，
怎么打都不会死，
不通关才怪了。
于是可怜了最年轻英俊的90后正太，
秀完神枪手和飞毛腿的绝技，
晒完山盟海誓的恩爱，
讲完苦大仇深的身世，
为了成全老不死队的复仇斗志一命呜呼了。
这就像演唱会前捧新人的暖场环节，
虽说老年团才是重头戏，
但吸引年轻受众也是必须的。

接下来就是全程尽兴的玩票了，
既然已经知道死不了就无所顾忌了。
敌众我寡也没关系，子弹打光也没关系，
因为会突然冒出来个传说中已经死掉了的神人帮忙把敌人收拾得一干二净；
被倒塌的巨石封住出不去也没关系，
因为曾嚷嚷着“I will be back”的人还真瞅准时机一而再再而三地回来了；
眼瞅着敌人就要搭上飞机逍遥法外了也没关系，
因为时间再怎么瞅着像千钧一发总能留出足够的余地笃笃定定来完成主角的个人决斗秀。

除了形态各异的猛男外，还有一名彪悍的菇凉。
挤在一堆臭老爷们中只能自始至终的翻着白眼，
这种能自力更生、不需要人保护、坚强独立、知识面宽广、适应性强的雌性俗称女汉子。
可惜为了突显史爷爷的宝刀未老，
愣是野百合也有春天，女汉子也暗许芳心。
结尾处当余男故作轻巧地说“如果你想我留下来我就会留下来”时真为这姑娘可惜了，
果不其然史爷略作沉思就用类似跟我在一起的人会跟着危险的狗屁理由搪塞了，
殊不知人家姑娘早就明说了不用你像个babysitter一样来保护她，反而能帮上你忙，
最后只能故作轻巧假装无所谓地说“以后想到我的时候就电话联系吧”。
呸！有电话来才怪呢！
这绝对是所有有着一颗爷们心的姑娘们的硬伤。
说不定人史爷转头就跟别的小姑娘互喂甜甜圈了。
所以在这种一转身就是一辈子的关键时刻，
就算不能做到扑进人家怀里哭得梨花带雨喊着“欧巴！欧巴！失去你我就活不下去思密达！”，
也得含情脉脉面带娇羞地说：“在你离开前请答应我一个请求吧——让我做你的甜甜圈~”

比较欣赏的一点是时不时的插科打诨、各种自嘲、互相调侃，令人莞尔，
有种我已经自我批评了把该吐的槽都吐了你们还能把我怎么样的感脚！
一帮一把年纪了还不忘卖力地使出浑身解数给大家带来欢乐的人，
我们何必总带着批判的眼光，还不如开开心心地欣赏呢~

另：关于甜甜圈是影片中有个情节是大家在说离世前的最后一顿最希望吃的是什么，我记不得史爷说的是不是甜甜圈，反正看到这一幕的时候我正好在啃着甜甜圈。

《敢死队2》比首集又多了几张熟面孔，虽然多年不见，他们脸上的褶子已经不比枪膛里的子弹少，但甫一亮相，还是能引得大批动作影迷欢呼雀跃。观赏该系列电影只需要两样东西，一是肾上腺素，二是怀旧情结。前者是标配，后者属于可选，毕竟今时不同往日，商业片的主流观众群已是90后，多半没有经历过那一波粗糙而原始的银幕暴力熏陶，但若你曾经为这群老家伙的肌肉和枪杆子倾倒过，必能在单纯的视觉轰炸外品出另一份趣味。

说到怀旧，有必要翻翻老账：史泰龙最声名卓著的《洛奇》和《第一滴血》系列横亘八十年代，阿诺凭《野蛮人柯南》和《终结者》奠定银幕形象是八十年代早期，龙格尔和尚格云顿都是在八十年代中后期开始走红，李大侠一鸣惊人的《少林寺》是1981年出品，老布凭《虎胆龙威》蜚声影坛是1988年，而查克•诺里斯这位大神，最为世人熟知的也是八十年代一系列突击队动作片，反倒是他在《猛龙过江》被李小龙击败的事迹知者寥寥。

因此，说本片将怀旧坐标定位在八十年代，是一场“硬汉暮年、壮心不已”的八十年代秀，应该错不了。给斯坦森、阿特金斯、海姆斯沃斯等新千年偶像安排吃重戏份，显然是为次世代观众着想。至于余男，看似在一群硬汉中格格不入，但别忘了八十年代动作片通常也少不了女主角，她们要么是《独闯龙潭》的花瓶，要么是《第一喋血2》中的“钢瓶”，而余男兼具两种作用，存在感也不弱，算是物超所值，虽然我对她的外貌并不感冒，但此处得按照老外的审美来评价。

和演员阵容一样，本片在各方面都做了一遍“复古元素+时髦风格”的打磨，确保既充满八十年代情怀，又能叫年轻观众看得激情涌动（敏锐者或许还能看出基情），依笔者看，比第一集做的更到位。首当其冲的是影片的电子游戏基调，当年史泰龙的兰博系列就拍的跟魂斗罗一样，结果被查理•希恩在《反斗神鹰》里疯狂戏谑一番，此类片在今天看来当然更“假”。在如今“子弹老打不中主角”会被人吐槽bug的年代，重拾这样的战斗设定很需要勇气，史泰龙聪明的用改变影片基调解决了这个问题：八十年代的动作英雄大都苦大仇深，战斗笼罩在严肃气氛中，而《敢死队2》摆明了是搞笑段子大串烧，还带着一股超级英雄片似的夸张味道，英雄不中弹的硬伤顿时被消解成一种超现实潜规则，再挑剔的观众也会乐呵呵的接受，不会跟它过不去。

说到幽默，阿诺的《独闯龙潭》曾经推出一种“硬汉式残忍幽默”，比如把一个人扔下悬崖后来句双关的“I let him go”，对照本片中敢死队数人把那“还剩一个”的倒霉蛋打成筛子，真是异曲同工。但本片最好笑的地方在于对老片的剥削：阿诺做梦也想不到有人会对他说出“我要终结你”，而他没完没了的“回来”也引起老布的反感，将他“回来”的特权抢走，阿诺恼怒之下用一句“Yippee-ki-yay”回敬——这就是多个老家伙主演的好处，他们可以互换经典台词说着玩嘛。只是很奇怪诺里斯出场时为何响起了《黄金三镖客》的音乐，难道是在预告下一集他将和老牛仔交手吗？嗯，算起年纪来，他俩确实是一辈的。

此类无脑动作片最大的好处是不怕剧透，即使讲述的对象是个剧透恐惧症患者，他也懒得来捂你的嘴。谁都知道敢死队一定会所向披靡，剿灭恐怖分子、罪恶大亨、外国雇佣兵等一切纸老虎。哪怕你详述谁谁用什么手段与谁谁大战三百回合并灭了他，也丝毫夺不走他的看片乐趣，因为这压根不重要，大家就是要亲眼看到那刀口沾血、枪口喷火的一幕幕，那才是观赏本片时一切满足的来源，唯一的来源。

影片从头到尾洋溢着烟火、废墟和重装甲组成的独特风味，明显是八十年代的印记，但在此基础上，技术方面精良的多。湖面追逐一场，迫击炮发射和落下的轨迹清晰可见，而老片里通常用水下地下埋炸药来混弄；枪支虽多，音效纹丝不乱，没有拿AK枪声给AUG配音之类的低级错误，连不同子弹在不同材质砸出的弹孔大小都相当考究，而不像以前随便弄一排炸点，或干脆冒几个火星了事。

继承八十年代遗风，影片呈现出对肉搏戏的重口爱好。虽然短短九十分钟里炸药用掉好几吨，发射的子弹足能拍十部《黑客帝国》，但热兵器能搞死的无非是杂兵。每逢正反派的关键角色丧命，全都死于冷兵器。考虑到观赏口味的变迁，老老实实的一拳一脚不再吃香，取而代之的是多种样式、多种风格的搏击术并存，最精彩的当属斯坦森的自由搏击对阵阿特金斯的嚣张踢腿，史泰龙的拳击和摔跤死扛老尚的空手道，此外李大侠的锅底神通、斯坦森的飞刀绝技和余男的以柔克刚也各有千秋，即使看多了新动作片也不会嫌闷。比较遗憾的是诺里斯年纪太大，没能展示他闻名全球的round house kick，让老尚这个后辈抢了风头，否则两人来场腿功较量，其标志意义不亚于让泰森和阿里同台较量。

八十年代的动作片基本不涉及宏大叙事，因为这是孤胆英雄片的一个死穴：一旦真发生国家或国际级别的武力威胁，肯定是军队、情报局齐出动，搞到新闻天天关注。只有在政府不方便或无法大张旗鼓的敏感事务，或者英雄的私人恩怨，才能进入“主角孤身涉险”的叙事模式——史泰龙流的前“三滴血”分别为了报仇、救战俘、救上司，阿诺在《独闯龙潭》是为了救女儿，龙格尔的《惩罚者》是个城市义警，而一旦碰上《入侵USA》这样大规模袭击，牛逼如诺里斯也要和军队共进退。即使到了今天，处理恐怖袭击的鲍小强、杰克•雷恩们，也得有大部队配合才能完成使命——宏大叙事与“一人军队”本质上是抵触的。乍看起来，《敢死队2》似乎违背了这个原则，硬汉们的对头是抢夺核能物质的恐怖分子，应该足以触动美国政府的大杀器警报，但无奈行动仍停留在初级阶段，就被前来复仇的硬汉们一锅端掉，胎死腹中了——相当于007抢先一步挫败了挑起中英战争的阴谋，双方军队就没必要出动了——明显是冷战后时代的叙事策略。史泰龙再一次证明他的编剧能力和他的肌肉一样好使，有大噱头，又巧妙规避了宏大叙事，快刀斩乱麻解决了麻烦。

《敢死队2》既是老硬汉们的集体狂欢，也是新打星们混个眼熟的最佳时机，在一堆皱纹密布的老脸中塞进几张嫩面孔，想不引人注目都难。从这个意义上说，这场献给次世代观众的八十年代秀，还肩负着提拔新人、传承硬汉精神、振兴动作片的重任。是谁说纯动作片已经没有未来了？吃俺老史一拳！

文/方聿南

也许有些人无法想象，当史泰龙、施瓦辛格和布鲁斯威利斯并肩伫立在同一个镜头中的样子所带来的震撼，远比任何华美的特效场面都震撼人心。


我一直认为电影是一种多感官的集成艺术，在视觉、听觉和心理上给人一场完美经历，所以好的电影都可以给人带来一场奇异旅行——人们购票进电影院，购买的是感官体验。尤其是商业电影，则更要把感官刺激做足。

在感官中，最直接的便是视觉冲击。商业片制片商殚精竭虑，通过种种手段去营造视觉奇观，特别是B级片，各种奇技淫巧层出不穷，滋生出僵尸片这种奇特类型。直到斯皮尔伯格出现，将视觉和叙事结合得出神入化，既壮美又多元：外星人、恐龙、巨型怪物各成经典。

上世纪80年代，肌肉男们在电影屏幕上轮番上阵，他们用坚韧不拔的正义感和波澜起伏的肌肉让我们的热血澎湃燃烧，孤胆英雄的传说似乎怎么也看不够。中国功夫片在那时也广受欢迎，袁八爷也得以在好莱坞一展拳脚。

视觉特效的发展，令史诗魔幻电影迅速侵入了商业片，漫画英雄的各种传奇得以完美实现，他们年轻俊美，而且电影场面华美。四肢发达胸大无脑的现实主义动作英雄远不如以往那般受欢迎了，甚至可以说，是没落了。

是的，我们有《谍影重重》系列，我们还喜欢《碟中谍》系列。马特达蒙这样的白面小生练上一身肌肉，也可以打得迅猛凌厉。汤姆克鲁斯这样的美大叔借助高科技，也能虎虎生威。他们确实能文能武，但你说他们是动作明星？呵呵。

无论洛奇还是兰博，史泰龙扮演的永远是史泰龙。这就叫做动作明星。
提到史泰龙和施瓦辛格等人，我们脑中浮现的永远是他们自己的样子，而且在脑中已经自动组合出了电影的大致剧情，尽管如此，我们仍然趋之若鹜。在那个年代里，我们不需要新鲜感，我们只需要他仍然是他。
可是，似乎再也没有出现新的动作明星了。杰森斯坦森一直在卖车卖手表卖手机，顺便和各种不入流的女演员玩绑架游戏。岩石更是各种打酱油。至于文迪塞尔，《速度与激情》那也叫动作片？什么，你说亚洲动作片？甄子丹？呵呵呵。


“我回来了。”施瓦辛格从驾驶室探出头。

“这架飞机老得能进博物馆了。”
“我们也是。”
布鲁斯威利斯和史泰龙相视一笑。

这两段台词又好笑又感人，简直令我热泪盈眶。


史泰龙一直是个聪明人。（《第一滴血》的剧本是他写的）如果说现如今的好莱坞电影是贩卖奇观的老手，那么这部电影贩卖的是巨星效应和壮丽的英雄回忆。我一直跟朋友说我今天是去电影院用眼睛采阳补阴。看着这帮记忆深处的老男人扎堆出来彪血卖肉，表示哥依然很能打，这是何等激动人心！

“你有什么计划？”
“找到他，抓住他，杀了他。”
史泰龙面无表情却字字凿心，这种粗狂豪迈热血沸腾的纯爷们气息，真太久违了。还纠结什么剧情？当你看到史泰龙和尚格云顿扭杀在一起，你究竟还有什么不满足，要啥自行车？


最后吐两个槽：利亚姆海姆斯沃斯蛮帅的，但我还是更喜欢锤哥。余男的嘴巴和屁股触感一定很好，但是看起来就不是那么美观了。


我写这玩意儿纯粹是用来暴露年龄的，无所谓了。
如果还有下一部，会有史蒂芬席格吗？

之前这些估计连预告片都没看过的吊丝可以闭嘴了。
比敢死队1好10倍。
最坑爹的是，豆瓣的剧情没有一个字是对的.

    廉颇老矣，尚能饭否？史泰龙、阿诺、威利斯、诺瑞斯四个人的年纪加起来足有260岁了，如今这群大爷们又扛着机枪来横扫大荧幕了，那些八九十年代里最闪耀的古铜色肌肤如今早已松弛，但是老爷子们的壮士不老之心却足以让人感动，《敢死队2》的画面依然火爆，剧情依然简单直接，老爷子们的表演也余威犹在，但是潜在之下，这片子却也弥漫着一股伤感，岁月不饶人，八九十年代那股火药味十足的破坏与暴力卖弄到现在已经没有那么大的市场了，观众群体也在更新，唯一还在的是那群已然老去的荧幕硬汉，当年眼睛里揉不进一粒沙子的英雄到如今也只能落得以自嘲来换取影片卖点的境地了，但是也算是一种对过往光荣的致敬吧。各种味道融合，慢慢嚼起来还是那股再熟悉不过的老味道，怀旧之味。

    影片也基本上没什么剧情可言，属于那种千篇一律的硬汉拯救世界的故事模式，可以说是高龄版的复仇者联盟，电影入题很快很直接，进电影院连爆米花都来不及吃第一颗，硬汉们就开着装甲车冲过来了，一点都不含糊的送上大把爆炸和火力，肾上腺素迅速攀升，实打实的火药，实打实的不死硬汉，简单粗暴的就把观众就送上高潮，不玩任何技术也不搞任何含蓄，八九十年代动作片的精髓里的那股暴戾之气在此刻灵魂附体，久违的那种原始破坏欲以及对暴力、肌肉、虐菜这些纯爷们必需品的向往铺展的淋漓尽致，一股浓厚的老动作片味道铺天盖地。可能是时代变了吧，人们对男性的审美趣向逐渐在朝阴柔的女性化靠拢，对硬汉的要求在不断的扭曲变形，《敢死队2》这种片子就完全扇了这种趋势一巴掌，并告诉大家什么是真正的硬汉，什么是真正的纯爷们，什么是真正的血性。《敢死队》系列也用实际行动告诉大家，爷们的纯度和年龄没有直接关系。

    说说影片中的几个爷们，个个都是当年在荧幕叱咤风云的硬汉，史泰龙的《第一滴血》、《洛奇》，阿诺的《终结者》，布鲁斯的《虎胆龙威》，诺里斯的《越南归来》还有李连杰的各类功夫片，各种硬汉片都是那个年代我们回忆的创造者，是他们构建了那个时代我们对大荧幕的回忆，是他们告诉我们硬汉应该富有怎样的责任感，是他们影响了那个年代人们对男人的审美取向，对这老一辈人民艺术家我们当抱有敬意，没有这些老头，或许我们的童年会失去不少的光彩。片中对阿诺州长当年口头禅的戏谑让人不得不会心一笑，因为我们是听着他标志性的口头禅长大的，可是这其中滋味也是杂陈啊，当年那么严肃那么酷的名言现在成了笑点了，时间和时代的伟力就在此刻沉积了下来。

   来看《敢死队2》应该怀有良好的心态，各自寻找自己的观影诉求，对于那些经历了老一代动作片狂轰乱撞时代并乐此不疲的影迷们来说，看着自己年幼时的偶像仍然在荧幕上活蹦乱跳，拯救世界，心里就已经小小诉求就应该得到满足了，这是一种怀旧，也是一种念想吧。本身作为动作片来说，《敢死队2》在当今动作片的标准之中也只能算是泛泛之辈，画面和制作上都不那么精致，新意也不够，唯一可圈可点的就是经典的那些格斗术，大佬们的腿脚还挺利索，整部片子都有那么一股糙味，就是这一股糙味，让人嗅到十几二十年前的老片气息，火爆热血，简单直接。虽说如此但其中也显出点那么凄凉，另外电影中后辈们的不时插科打诨也算是告慰大家经典动作片后继有人吧，经典就是经典啊。这种老辈英雄们的全家福式演出也算是对受他们“润泽”而成长影迷群体最大的一种安慰吧，不论他们还能不能抡起铁拳，不论他们是否还能扛起重机，有那么一小撮影迷们一点都不会在乎，他们是来怀旧的。

     老头们的诚意可以看的出来，片子没有选择与时俱进，而是保持着一股经典动作片的原汁原味，这也算《敢死队2》的一种求生之道吧，按杰森•斯坦森的话来说：经典就是经典。最后送上《龟虽寿》，真的是太贴切了。神龟虽寿，犹有竟时。螣蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。

　　《敢死队2》比《敢死队》要好得多。作为导演，西蒙韦斯特比史泰龙在节奏把握、气氛渲染和桥段设计上都显得更为纯熟，从而让影片具有了一部常规商业片最基本的素质，开场的大战尤其震撼，剩下的就是枯木逢春的老朽们锦上添花了。最重要的，这里面有了更多的老家伙们的自嘲和卖萌，影片结尾，史泰龙说布鲁斯威利斯新送给他们的那架飞机“老得可以进博物馆了”，施瓦辛格接了一句：“难道我们不是吗？”这种姿态比上一集中一味地表现大叔们的老而弥坚显得更加从容，文戏也更有趣味性了。
　　大约20年前，施瓦辛格还正值当打之年的时候，曾主演了一部名为《最后的动作英雄》的奇幻动作片，那不是一部很成功的电影，但也因为影片中所表现出的对动作电影的自嘲而具有了自己的价值，而《Last Action Hero》这个片名现在看来更是具有了一语成谶的意味。
　　《敢死队2》中代表中生代动作明星的是杰森斯坦森，他也是目前好莱坞最有号召力的走肌肉路线的动作演员，而且他在这部影片中的动作场面也很有水准，特别是假扮神父击杀桑族战士的一段戏。但以他目前在好莱坞演员中的地位，也只能是个二线演员，已经不可能具有当年施瓦辛格、史泰龙、布鲁斯威利斯、梅尔吉布森等人的巨星地位，这些老一代铁血硬汉的衣钵和影响力并没有在新生代演员中得到传承，也就是说实际上他们是没有接班人的。这并不仅仅是因为观众口味的变化，更深层次的原因是电影工业体系的发展所带来的表现手法上的演变以及这种演变所加诸观众的趣味更新。现在大行其道的是以电影技术为背景和支撑的超级英雄电影，技术的发展带来的后果是对演员自身相关素质的要求降低，文艺明星照样可以在技术手段辅助之下完成动作场面，而且他们在诠释人物性格方面又具有着单纯的动作明星所不具备的优势，单靠肌肉打天下的动作演员走向式微也具有其必然性。尽管如此，当年那些用自己的血肉之躯让我们热血沸腾的动作英雄们也永远不会也不应该被淡忘，那代表着一种最原始也最真实的审美体验，这种B级片风格也是目前充斥市场的PG级别的所谓动作大片所无法替代的血性召唤。
　　也许等到这些大叔真的淡出银幕之后，所有的金戈铁马也只能是在梦中再去体验了，所以像《敢死队2》所具有的实际上的挽歌意味，是很多90后观众所体会不到的。影片中有几处真正触到我G点的地方，如在《荒野大镖客》的音乐中健步走来的罗礼士，施瓦辛格那句标志性的“I will be back！”，尚格云顿招牌式的飞腿，还有史泰龙、布鲁斯威利斯、施瓦辛格并肩扫射的场面，等等。只是当这些画面出现的时候，黑暗的影院中显得很平静，我一个人的欢呼和笑声被淹没在轰鸣的音效中，还是显得有点寂寥。不过我更期待的让尚格云顿和李连杰做终极对决的场面没有出现。
　　也许这个《敢死队》系列会一直拍下去，会不断地有人加入，有人淡出，去印证着动作电影的前世今生和潮涨潮落。

      ps：谁给捎个话，我希望下一集中看到Steven Seagal。。。

当这些肌肉男最终淡出画面之时，我竟然有一丝惆怅。是的，《敢死队2》非常过瘾，但是这么多脸熟的肌肉男都集中在一部电影里的狂欢，还有多少次？

当尚格云顿摘下墨镜的时候，我浑身起了鸡皮疙瘩。这个成名于B级片，成长于B级片的前B级片“巨星”，想让我不重拾那录像带的感动都难；当阿诺州长一个简简单单的“I am back”淡定吐出，想让我不淡定都难；当查克•诺瑞斯斯条慢理地走出来，让我不唏嘘都难……《敢死队2》更像是对肌肉电影的一次集体怀念，或者是对那种拳拳到肉的硬汉片的挽歌——当然希望这不是最后。真的，这种看起来有点矫情以及莫名其妙的感慨，在娘炮世界里成长起来的孩子们无法理解的。在这个越来越崇尚男性阴柔美的世界里，这种最传统的审美倾向竟然显得有点另类，好在，有《敢死队2》这样的电影，让我们重拾对硬汉的欣赏，这是一种打心眼的欣赏，是一种秒杀一干厚刘海小身板娘炮的欣赏。

这就是这部处处充满bug，逻辑上有着明显破绽电影依然魅力绽放的缘故。

你们可以尽情嘲笑他们台词说的不利索，你们可以尽情批评他们的电影不入流甚至无脑，但是当你们渐渐发现，演员们开始动不动地就站在绿幕面前花拳绣腿之后拍出的片子，都堂而皇之称之为“动作片”后，你们才会感受到《敢死队2》这样的电影可贵之处。当越来越多的年轻娘炮们被威压吊着飞来飞去的时候，这群年过50甚至年过60的老男人的拳拳到肉，也是一种让人肃然起敬的力量。看看影片里最当打之年的杰森斯坦森到，现在依然无法挤入好莱坞一线男星的队伍，再想想我们的越来越多的功夫片吧，你们就更会理解这群老男人为何如此拼命了——别让“硬汉片”三字真正成为老古董。

当然，依靠一部《敢死队2》，或者《敢死队》系列，来成就起硬汉片新的辉煌，那无疑是痴人说梦。被潮流逐渐遗忘已是一种趋势，我所希望的是，这类电影会依然在荧幕上有着方寸生存之地。若有《敢死队》系列，成为老硬汉的养老所也罢，挖掘新硬汉也罢，总归为这种特殊的类型片留下了火种。我更希望，在接下来的续集中，我可以看到哈里森•福特、梅尔吉布森……哦对了，要是克林特伊斯特伍德也来露下脸更好，当然，若是史蒂文•席格未来也会出演，我必然一样激动到屁滚尿流。或许，你一眨眼，就可能无法在荧幕上看到他们了。

所以，面对《敢死队2》这样的电影。你想去分析这部电影的剪辑吗？你要去评价演员的表演吗？你要去揣测剧情的合理性吗？你要去里面搞点人生感悟心灵鸡汤之类的吗？你想从里面嗅出什么反战爱好和平的宏大思想观吗？答案明显不需要！

简单评价《敢死队2》。那就是一个字：爽！两个字：好爽！三个字：非常爽！四个字：极其之爽！N个字：比他妈的《敢死队》还要爽！

可是，爽完之后，一地惆怅。

美人自古如名将，不许人间见白头。当一群昔日的荧屏英雄重出江湖，看的就不是电影了，只是告诉我们他们还好。有时暗想，如果李小龙不是英年早逝，会否成为今日的神话？张国荣那纵身一跃，是否为了成为传奇？可惜历史是不能假设的，所以也只留下我们无限的想象。
如今的世界再也不是个人英雄主义胜利的时代，只有团队协作才能从胜利走向胜利。君不见复仇者联盟、敢死队，还有正在拍的正义联盟，莫不告诉我们这个深刻的道理。谁说电影不是虚幻的现实？
施瓦辛格一开始就告诉我们，孤军奋战的下场就是鼻青脸肿。最后那匹孤独的狼也是顺应时代潮流，融入了团队的大家庭。只可惜这个曾跟李小龙交手的功夫高手未能一展拳脚，而且据说不会再加入敢死队3的拍摄了，确实也是一个遗憾。