小黄人大眼萌：神偷奶爸前传

总觉得格鲁代表着美国白人

小黄人代表着日韩

那个阴差阳错拿了生肖石的黑人代表着黑人

主要原因是小黄人的语言听起来真的很像日语，最后在葬礼上小黄人唱的那首歌又很像是韩语歌。

当时在葬礼上小黄人说的话是：一个人是不行的，需要盟友团结起来，需要靠着小黄人的力量，而事实上小黄人称格鲁一直都是小老大。

然后黑人相当于是一个好人身份，是一种白人黑人相亲相爱一家人的状态，而事实上黑人只是把不属于自己的东西还给了白人。

老头的身份暂且未知代表什么

针灸老板娘就是国人身份 路见不平拔刀相助 而小黄人学习了初级的功夫就跑去打怪了 但是对于打怪物绰绰有余 一方面是表现我们神秘 但是也是对我们巨大能量的映射 一种zg威胁论压力盘旋不散

然后六大恶人 首先龙对我们来说是神圣的 是我们的吉祥物 这不免让我们感觉不爽。而他们借助的依然是生肖石 我们那种古老而又神秘的力量 这或许是邪恶的 也或许是善良的。重要的是看谁拿在手里吧。

以上均为天马星空猜想 可能并不符合本意 很多也不符合逻辑！以上均为梦话！当真就输了！

带着5岁小朋友去电影院看过来 小朋友可开心了 顺便回去把一系列都给他看过了 不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错

虽然这部电影没有什么很深远的立意，但是作为一部动画片，电影无时无刻都在向观众展示小黄人的呆萌纯真，格鲁的初心不变，反派（忘记叫什么了）的内心善良，以及那位送otto十二生肖石的叔叔的好人精神，这些正能量都在电影里体现出来了！

除此之外，这部电影描述的是小格鲁时代发生的事情，有很多铺垫，和后面电影的细节相联系。还有就是，小黄人真的太可爱啦！

多年以后，春丽老太站在自己空荡荡的武道馆里面，准会想起当年用亮晶晶的大眼睛恳求她教自己功夫的小黄人们出现在她面前的那个遥远的下午。 小黄人的IP从《卑鄙的我》中延伸出来，获得了远比原作剧情更高的关注度和商业的成功，无论是随处可见的周边还是不断推出动画剧集，环球影业通过不断的实践和调整，在蠢与憨，傻与反智主义中，找到了一个微妙的平衡点，这个平衡点利用了人类喜爱萌和无厘头滑稽行为，自然而然的将一套简单的形象营造成一个资本市场经典成功的商业IP，作为文化影视类有史以来相当成功的案例，小黄人系列已经被完整的扩充成一个可以依据市场需求而定制的成熟流水线产物，根据不同的地区，文化，风俗，而定制不同的风格，剧情和随之而来的商业推广。 这部电影，其实就是非常明显的一次尝试之作。

1、首先是故事主线，明明应该是小黄人，但却全程在讲六大恶人，小黄人成为配角的配角，无法将各个小黄人的形象完整呈现出来。

可以看到的是那些无厘头的笑点只是形式上、动作上让人笑，却无法让人沉下去喜欢一个角色，付诸感情。就像成年人偶尔的愚蠢动作只会让人会心一笑，有点计划之中的感觉，却不是小孩的那种天然的可爱，你会发自内心喜欢而笑，总感觉差点意思。

2、其次是中国元素的运营，看得出来，导演在努力迎合中国市场，中国的山水、中国的云纹、中国的十二生肖、中国功夫......但在运用之前能不能详细了解一下中国文化，十二生肖是中国人对动物的崇拜，龙更在大多数情况是吉祥的象征，而在这里，却把龙等动物变成了恶的象征，同时运用上也感觉是为了用而用，没有丝毫设定，为什么那块石头能把这些人变成动物，为什么变成的龙是邪恶的而小黄人变成的动作却是善良的？然后是功夫，学功夫变成卖萌，使功夫为成全靠怒火？然后少林寺是收女子的么？

3、最后是价值观问题，在最后恶人之首用假死的身份逃脱为之前的恶行负责，这是正确的价值观？这是小孩能看的东西？

4、最后有一个好奇点，为啥小黄人的语言设定是剧里的人能听懂，观众却听不懂？有什么是我们不能听的吗？明明剧里人说话我们都能听懂，他们懂小黄人语言？

相册地址：

//www.douban.com/photos/album/1897578064/

十张动图：

即使不让我说话，也阻止不了我说爱你。

飞驰人生。

如果石头会表白。

已然中了爱情的毒。

毫无违和感的变身。

再看我就把你吃掉。

母爱觉醒。

如何让一头龙笑得贼眉鼠眼。

天下武功，唯快不破。

再强壮汉，也有软肋。

以上。

2022上半年，北美电影市场出现了众多的票房爆款。

与新冠共存后，电影市场稳步复苏，分析师预测今年的北美票房成绩能达到疫情前平均水平的80%。

疫情前北美票房连续五年超过110亿美元，以110亿计算的话，2022年总票房会落在90亿左右。

非常炸裂的数字了！

但苏莫觉得漂亮的数字背后没那么乐观。

首先北美电影市场在疫情前就已陷入困境，疫情不过是引爆这些隐患的导火索。

虽然2019之前的几年票房收入保持在高位，但观影人次不升反降。也就是说票房上涨的动力主要来自于票价。

随着网飞做大，各发行公司也加速布局流媒体平台，观众们看电影是越来越方便了。

电影公司手握版权，也有改变发行现状的动机。所以疫情过后他们迅速反应，最过激的华纳甚至将一整年的新电影同步在HBO Max上线。

疫情前的另一个隐患是好莱坞寡头趋势明显。尤其在迪士尼吞并福斯之后，2019年票房占比达到38%（迪士尼33.1%，福斯4.9%），吃掉了超过1/3的市场份额。

而我们知道迪士尼发行的影片类型是比较单一的，通常拍摄大投资高收益的IP作品或续集电影，所以当年的北美票房排行榜上，前6的电影都是迪士尼拍的。

如果把第7名《蜘蛛侠：英雄远征》（索尼/迪士尼）也算作迪士尼作品的话，则前8都是米老鼠家的作品。

这显然不是一个成熟多元的电影市场应该有的样子。

2022年的电影市场也没有想象中那么好。

因为疫情影响，仍有很多观众没有回到影院，特别是儿童观众。

所以合家欢电影规模持续萎缩，诸如《夏日友晴天》《青春变形记》这样有大卖潜质的动画电影都直接上线网络发行了。

同样因为疫情，近几年电影拍摄受到影响导致影片供应数量不足，也是北美市场复苏的绊脚石。

还有一个不能忽视的原因是通货膨胀。

据统计，现在10美元的购买力，大概仅相当于疫情前的8.75美元，所以今年的票房成绩得打个八五折才能与疫情前的票房做对比。

如果2022年全年票房真有90亿，则只相当于疫情前的76.5亿，所以市场远没有看起来那么美好。

但是！

市场行情让电影公司开发新项目时小心翼翼，却也给了迪士尼之外的四大电影公司喘息的机会。

截至目前的票房前十电影里，有3部来自派拉蒙（《壮志凌云2》《刺猬索尼克2》和《迷失之城》），3部来自环球（《侏罗纪世界3》《小黄人大眼萌2》和《坏蛋联盟》），1部来自索尼（《神秘海域》），1部来自华纳（《新蝙蝠侠》）。

2019年独占八席的迪士尼，目前只有2部上榜（《奇异博士2》和《光年正传》），并且第一名是被《壮志凌云2》以巨大优势夺走，战局的走向扑朔迷离。

当然除了其他公司发力和疫情的影响，迪士尼自身问题也不小。

本来发行类型就单一，如今观众对漫威电影宇宙陷入审美疲劳，作品口碑也悄悄下滑，留给迪士尼的时间不多了。

最后说回国内票房，当了两年全球最大电影市场，今年怕是保不住名头了。

即便全国影院已基本恢复，仍旧陷入“无米下锅”的窘境。

电影市场持续低迷不只是疫情的锅，电影质量和数量的双输可能才是本质吧。

这是我看的第一部小黄人的电影，但是之前就被周边萌到，虽然都说有嘲讽亚洲人的意思，但看在这么可爱的份上，能不能理解成我们很可爱？

总觉得这种动画片，是拍给我们这种长不大的孩子看的，当然有点智商的小孩子还是可以轻而易举看懂的，剧情并不复杂。未育的我猜想，这就是生孩子的乐趣吧？可以陪着TA，再过一遍童年。哪怕自己的童年并不幸福，也可以在自己的孩子的童年里，得到拯救吧？

这种电脑动画，刚开始的时候并不欣赏的，现在是都是如此，吐啊吐的也就习惯了，还发现其中的美感了。毕竟现在夸赞的最高级别是，“好像游戏哦！”

感觉全世界的所谓大片，一年也出不了几部，动画片更是如数家珍，毕竟它们几乎都是高质量，三岁到八十三岁通吃，雅俗共赏。