1 ) 《追凶者也》:撕扯的拼图游戏
(我本来已经不再在豆瓣上发影评了,但这篇约稿被修改得太大,完全改变了我谈论此片的态度,出于备份自身文章的目的,不得已在此贴下原文。)
《追凶者也》采取了一种主要围绕三个视点人物叙事的编排方法。这一方法的特点是我们一开始获得的只是一些零星的叙事线索,在对不同视点人物的关照中,信息不断补充到之前的框架上、层叠交错,不时改写和颠覆(有时也迎合)我们之前对于故事“想当然”的缝合。这种对既定叙事时空不断上色重绘的游戏,如果使用得当可以编织线性叙事中无法构造的戏剧性,并将一种惊奇感灌注在故事发展的每一个环节。我们最为熟悉的《低俗小说》、《冰血暴》、《两杆大烟枪》、《疯狂的石头》,乃至较近的《心迷宫》都是如此。
然而《追凶者也》相对于以上影片,交错的密度和繁复程度都要小得多,它进行了一种更加整块的划分,虽然全片被划分为五个章节,然而到第三段董小凤的故事讲述完毕,全片的主要内容便已交待清楚,后面我们看到的不过是犯人穷途末路的挣扎和无辜者意料之中的胜利。当然这种后半程的乏力并不是回归顺序叙事导致的,许多制造谜题的影片在谜底揭晓后都会回归顺序叙事,但是因为前面剧情强度的累积,这类影片往往能在顺序中一路狂奔到底。
《追凶者也》的问题在于它的三个人物体现着三种不同的故事讲述意图。刘烨饰演的宋老二因为猫哥的被杀染上了不白之冤,百口莫辩的他凭着一股轴劲一定要找出凶手。这种因为外部变故突然被卷入一种无力自救/自证的情境,进而引发的精神焦虑与恐慌(有时连带家人),不由让我们想起希区柯克《伸冤记》(The Wrong Man);而执着于依靠自身解决难题、洗刷名声,则不免勾连起《寻枪》《秋菊打官司》等作品。如果我们先搁置这种外部环境压力和持续追凶动力在影片中是否得到了充分交待,我们至少可以感受到第一节进入了人物,除了展现宋老二的处境更是在呈现他的心理空间。然而第二节对王友全的描绘,包括和女朋友的一场楼顶性爱戏,基本上都是在对应第一节的叙述并在末尾给出一个新的线索。这种更局限于人物行动的拍摄,源于一种拼图式的理念,在这种方法之中观众永远无法获得对于人物的完整预设,他到底是一个怎样的人、我们对他的道德评价都在不断生成和变化中。第三节对于张译扮演的董小凤的刻画则走向了一种喜剧模式,从杀死猫哥前后到几次追杀失败的过程里,董小凤越来越靠近笨贼的套路。这种套路在这里之所以不合适,是因为这毕竟是一个以杀人和洗刷罪名为缘起的故事,而不是一个在茅坑里挖出翡翠的故事(此外笨贼也不适合被警察击毙,适合被击毙的是电锯狂魔)。而另一个这一喜剧套路引起的后果,是宋老二之前的神经质紧张都被改写为了潜意识中对杀手的正确应对。这种近乎周星驰式的桥段,和不小心划破雇主喉咙等情节一起,让影片通过环境和方言建立的真实感逐渐剥落下来。更为重要的是,在第三段揭示出猫哥是宋老二的替死鬼后,第一段蒙受不白之冤的焦灼、替人追凶的轴劲都不再成立,只能被硬行替换为找出想杀自己的人的冲动。而因为这是中途加进来的情节,观众对这一转换很难体认(两个指使老板在最后完全被忘记了),整部影片的动力到最后便很成问题。
而为了统摄这三种讲述意图的裂隙,创作者选择将谋杀的理由无限拔高——因为不肯迁坟导致无法采矿,经济搞不好,于是“全村全镇全县全省”都想杀宋老二。创作者无疑是想批判某种GDP至上的拆迁逻辑,但这与影片的主体并没有产生内在勾连。而这类牵强到尴尬的拔高,无法使影片成为一个关于当代中国的寓言。因为寓言不是靠片中人物讲述、用以遮蔽叙事层面的问题的,而是在完善的叙事中可以系统性解码出的辽阔图景。
而从创作层面来讲,学习一种叙事模式不仅要知其然还要知其所以然,哪怕看似相近的讲述方式,因为推进叙事的动力不同,情绪基调、组织编排理念不同,其中的桥段/手法依然不能简单的组合混用。一个新鲜而美妙的故事必须在一种整体性的建设中完成,而不能仅仅是将不同的线头缠绕在一起。
2 ) 《追凶者也》:不是谁都能玩这种叙事的
追凶者也,3分,不是谁都能玩这种叙事的
低配版的《低俗小说》《心迷宫》,玩这种叙事没问题,但是有一点需要注意,每一个故事都需要单独独立,这样才能出效果,更加流畅
《追凶者也》中的第一个故事为了迎合别的故事刻意往里面加情节,营造巧合性,这样不仅故事太跳,在感官上就会觉得多余,而且为了给几块不完整的拼图相互拼接,也太过于刻意
并非给人一种【哦?原来是这样】的感觉
而是给人一种【啊,那里多余的地儿是想往这边接啊】的感觉
没有疑惑与悬疑的新奇感,只有看乐呵看拼图的,两种氛围区别很大
第一种是导演是上帝视角,观众是被牵引着
第二种,也就是《追凶者也》这种情况,操纵故事的导演是上帝视角,观众同样也是上帝,
在前面的故事中明显有不通和漏洞,导演放出这条线只不过是为了给自己好接,你自己都好接了人家观众也不傻啊,明显的违和,谁又能想不到呢
这种玩弄时间和叙事的技巧并非一般人能玩的,和《疯狂的石头》《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》更是不起一个量级,总之很尴尬,所以也就那样吧,不能炫技非要炫技,这样挺不好的
关于故事,前期氛围营造的不错,尽管在叙事上为了自己后期拼接留出了大量的没用线头,但是氛围还是可以的,一小时二十七分以后画风突变,给人一种换了个电影一样的感觉,从悬疑变换成了逗比搞笑,突然的黑色幽默(其实并不黑色也不幽默)让人完全摸不到头脑,要说张译的性格,前面完全有体现,要说笑点,完全不好笑,毫无意义
最后就是人设了,看似简单的案件(其实比看上去还简单)就让这帮人折腾了那么久,人物也是功不可没
刘烨演这种愣头青倒是驾轻就熟,前期逮谁打谁后期却不敢跟张译对打
黄毛偷车就像孙子一样跑,偷一辆摩托车比杀了人还害怕,还不敢跟所有人说,根本不像正常人啊,和后期举动也不成正比
钱老板老老实实的嘴遁都能说服刘烨,干嘛要去杀人呢?
唯一不错的是张铎,张铎是个好演员,但是张铎这个杀人的也是智商一直掉线,随便掏出刀子就杀人?不看时间地点场合就跟踪追杀刘烨?这不太愚蠢了吗
剧本低级,导演炫技,曹保平,也就是就拍《狗十三》的那个导演,是个绝对被高估的导演
但是这部电影也不能说是烂片,它正在朝着风格多样化而发展,作为一次尝试还是挺不错的,再接再厉吧
3 ) 今年强推的一部国产电影
大家都没注意影片的随后一句话么?那个小混混说的:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
我想,这大概才说影片要说的精神吧!
你可以当他是文艺片,也可以是故事片,更可以是黑色幽默片,既有剧烈的戏剧冲突,又一切都情理之中。
分成四段,讲述了三个小人物,甚至是底层人物的故事,一个修车工、一个小混混、一个杀手。
杀手,是整部剧的高潮,从转为他的视角叙述开始就所有人一直23333,笑个不停!身为一个杀手,视力不好还脸盲,运气不佳还意外的执着!这是一个非常敬业的人,为了杀人这个工作,无论闹出怎样的事都绝不放弃。。。。这是他个人悲剧的起源也是剧情黑色幽默的起源。
他说了两遍金店打劫的事,他说他最恨黑心商人,打劫了金店结果发现一半金子都是假的,同伙出卖他换取减刑,好不容易买了房子,发现丽水就是臭水沟花园就是一堆管子!为了有个家,他最后只能受雇黑心商人,受人钱财替人杀人,于是才有了这个故事。
他冷血,可以毫不在意的杀死猫哥,可以在知道杀错人的时候说大不了买一赠一,可以追踪人三天
他情义,对自己的情人尽了所有的关心,为了给情人好的生活所以买房,当别人打他的女人时他会拼命的阻止连钱都不再重要,当他许下三天的期限时他又给情人说我不回来你就拿钱走吧。而最后他又是为了情人才落入了包围。
他敬业,也诚信,他恨不仗义的人所以他执着于杀手的工作说什么也要完成!可惜,他真的不适合,起码先把视力和脸盲治了!
难为演员张译演的那么到位了!
刘烨也就是修车工,是主角、主线、灵魂人物,担起了这部剧的文艺片的支柱。他的好运与杀手的背运形成了鲜明对比!可一切又合情合理!他是追凶者,有着一切主角应有的特质,不见得始终正直却一直正义,在命运冲突中始终站对了位置!他以为混混是凶手,卖了他家的猪给死者的母亲;他为了得到物证,又贴钱给了混混;最后他知道凶手不是混混又买了头猪送给混混。
混混,不是一个好人,偷车、借女朋友的钱,就是一个真混人,可是他在凶手的威逼下缺无论如何也不肯出卖刘烨,最后要借他的口说出了本片的中心:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
为什么这么说的?
大概因为所有人的悲剧都是从为了利益忘记其他开始的!
开锰矿,为了全县全市全省的利益更是为了投资者的利益,可是刘烨就是不愿意牵坟,于是大老板就决定化几十万雇凶杀人。利益面前人命又算得了什么?
为了一千块的,猫哥冒充刘烨去给凶手修车,于是被杀了。
为了一辆摩托车,无辜的混混卷入了凶杀案中,甚至成为了要被杀的对象。
为了少坐牢,同伙出卖杀手。利益面前哪有兄弟?
为了利润,金店卖假金子,导致凶手早年打劫被骗。凶手说了两遍,可惜第二遍没等说完就被警察击毙了。
大概是因为凶手为了能买房而不得不去杀人,心里却是看不起这些人的,认为自己和他们是不一样的!不是挂羊头卖狗肉店金店或者房产商!我是有信用的,既然答应了我就一定要完成杀人的工作。
刘烨不想要补偿款这个利益,就想有哭坟的地,却被利益充斥的世界所不容,被所有人视为眼中钉。
最后杀手死了,刘烨给混混还猪。
可是锰矿还开么?房子还虚假宣传么?金店还卖假货么?这些尽在不言中,只能借混混之口自白一下,不管你信不信,反正我做到诚信了!
可悲可叹
4 ) 曹保平的批判现实主义
总体来说这部电影挺搞笑的,但我总是想起狼狈不堪的董晓凤(张译)坐在街头简陋的摊档,吃了几次也没吃到嘴里的那口热乎乎的小锅米线。
久不看国产电影,最近看了两部曹保平导演的《追凶者也》和《烈日灼心》,这两部电影都是现实主义题材,可能是前面一部被人骂糟蹋原著太厉害,后一部《追凶者也》有许多处在如今难能可贵的对现实批判的黑色幽默。
我是在云南出生的,昆明下的一个小县城,两岁搬回河南时,我说的是云南话,被同村儿小朋友小,叫我小蛮子,现在我已经完全不记得云南话怎么说了,但我记得我被人笑时的尴尬,我妈到现在还是说云南话,只是许多年来多少被同化了一些。但我看到这部《追凶者也》听着那些云南方言还是非常亲切,开心,甚至,我听得出刘烨最后唱那个RAP里好几处跑调的云南话。整出电影里他的云南话还可以,不会令人出戏。而且,我觉得刘烨在这部戏里演的很好,演出了神韵,那直勾勾的倔强的眼神,一言不合就要开打的急赤白脸,说的少,做的多的劲头都非常的云南。
演技论,张译也非常不错,他长的挺普通,没什么特色,但一个好的演员,应该是没有固定特征的,演什么像什么,就像梁家辉,大学教授,报社总编,警务处长,落魄文人,什么都能演且演什么像什么。张译演的电影我看的不多,除了这一部就是贾樟柯的《山河故人》,两出都是方言戏,不同角色类型,感觉都挺传神的。甚至当年王朔力捧的王子文,并不似传言般绣花枕头,也许一切都是和现在相比吧,现在这个锥子脸网红横行的时代,王子文都算是比她们强一千倍。
《烈日灼心》情节上有很多被人诟病之处,有影评说为了过审不惜神话警察,但这一部《追凶者也》却处处对人民警察高级黑。从双学位到最后的警黑勾结,以及警察拖拖拉拉,一事无成,刑侦能力还不如一个执拗的宋老二。
我觉得这两部电影都挺好的,尤其是《追凶者也》,因为他的故事和对白都非常接地。是生活本身的样子,从宋老二这个名字开始,他对自己名声的珍视(为了孩子和自己的汽修技术和猫哥打架),对风俗传统的执着(不给挖祖坟求发展),都令人啼笑皆非但又心存敬重。他蛮横起来自以为是,开车去抢猪陪给受害人。后来真相大白,二话不说买了猪赔给老太太。他的这些行为和他说出来的对白真实所以打动人心。这是一出荒诞喜剧,那些中了五元奖而开心的买彩票的群众,大巴车上睡的东倒西歪的胖妹都是不错的安排。唯一我觉得演着演着丢了的线索是猫哥老婆,风言风语传她外面有人,后来她有带着孩子跑了。但这里如果再节外生枝,可能会有太多线索反而会给人一种混乱的感觉。所以,断了也就断了,像农村里其它风言风语一样无根无源无结果。
至于剪接手法,见仁见智吧,为了情节的悬疑做一些插叙倒叙是好的,然而这种情节平行发展,不同时空同一时间的剪接,比较现代(像盖.里奇以及盖里奇的山寨版宁浩)可能稍微上点年纪的人欣赏不来。这几年颇多国内导演用这种方法剪接,像前年的《悬棺》(心迷宫)。我觉得这是新锐导演喜欢的小把戏,等技艺纯熟,足够自信驾驭各种技艺,就不会再玩这样的把戏。
电影最后一节让倒霉蛋二流杀手董晓凤仰天长叹:我这辈子最恨就是奸商。然而还没等他把话说完就遭一枪爆头,杀人灭口,底层人男盗女娼还处处受骗。为了自己的名声不得不自己破案洗冤,而拿着双学位的派出所大队长做了什么呢?除了拦下宋老二组织的摩托车队之外,什么也没做(王友全那个村儿把宋老二当人贩子捉了,说明真的人贩子仍然逍遥法外)。电影一开头就是警官煞有介事的记录伤口长度,捕捉案发现场的蛛丝马迹,一个特写给了刑侦工具箱,然而对不远处一个显而易见的重要证据视而不见,一直到最后,对出现没几次的警队,真是从头黑到脚。
总体来说这部电影挺搞笑的,但我总是想起狼狈不堪的董晓凤(张译)坐在街头简陋的摊档,吃了几次也没吃到嘴里的那口热乎乎的小锅米线。
5 ) 为啥对国产片这么苛刻
补充:这篇文章有点偏激哈哈哈哈,不过不想删除。
这篇东西是我刚看完电影以后写的,整个厅里只有算上我只有四个人,以后应该也不会多。
不是说这片有多好,也不是说釜山行有多差,其实我觉得釜山行还行,但没现在吹的这么好,只是觉得老贬低自己跪舔别人的太过分了。
今天看了一下大话西游3的票房已经过亿了,追凶者也才只有四千多万。
如果真觉得国产电影差的话,起码不应该出现较好的电影没人看,较差的电影人爆满的情况。
好电影应该鼓励而不是盲目打分。
手动分割线。。。。。。。。
豆瓣一碰到国产片就有一堆跳出来打一星两星的人,仿佛打一星两星就能显示出你的好单纯好不做作和外面那些妖艳贱货不一样呢。
同期火的釜山行,一堆人说赶超国产电影几十年呢,说得好像自个儿看过多少国产片似的。
无法理解为什么韩国片一煽情,一批判政府,一堆国人就开始集体高潮。中国拍不出的电影就是好电影?掉几滴眼泪就可以不要逻辑?我初中看脑残言情小说都会哭呢,你让郭敬明写他都能写出个肤浅的批判人性并且死这死那的让你痛哭流涕的抄袭巨作呢。怪不得韩剧荼毒中国少女。可以,这很智障。
至少国产片会有自己的想法,会去玩不一样的东西。而不是满满的套路套路套路。
6 ) 是诚信的遗失,还是生存的无奈?
荒诞的戏码,多线角度的叙事结构,将黑色幽默与悬疑做到了近乎完美的结合;当真实事件将背后的故事极度还原,那些线索的聚合与分散都愈加变得精彩;而这场杀手末路狂欢之旅的背后所蕴含的却是对诚信缺失的讽刺,对奸商的抨击以及对正义的那份向往。
如果说《烈日灼心》是对小人物的心酸与无奈做出的深刻解读,那么《追凶者也》就是运用黑色幽默的“手段”讲述社会底层小人物的辛酸史;更值得一提的是,曹保平导演一直都在犯罪类型片上寻求创新,不拘泥于题材,拒绝平庸,坚持做自己想做的,尽管会因此面对很多人的不接受与不理解,但这种创新精神会因此让自己的作品更能经得起时间的考验。
影片采用五个章节段落,并运用分段环形结构,利用多个角度的场景去剪辑每个章节段落,因此形成将每个人的命运彼此相连的效果;当人物间相互发生冲突时,拼凑的笑料与被解密的真相,将三个男人之间的追逐与猜疑推动着剧情发展;汽修工宋老二,夜总会保安董小凤,古惑仔王友全,三个男人在彼此追逐中发现自己进入了对方的连环套,而他们彼此也都是善与恶的结合体,宋老二为了立证自己的清白,宁愿选择阻碍当地的经济发展从而不迁祖坟,王友全因为贪图虚荣,因此被意外卷入案件中,看似心狠手辣的董小凤,杀人的动机仅仅只是为了给自己的情人阿萍买房子。
三个主角有着截然不同的个性,但却存在着一个共性:都是善恶的结合体;一桩凶杀案的死亡现场,让三个人的恩怨在不经意之间被卷入其中,而老实的猫哥却无奈只能成为他们的替罪羊甚至是牺牲品,因此宋老二成为了最大的嫌疑犯,为了洗刷自己的罪名,他不禁付出一切代价,疯狂地展开了一场追凶行动;小混混王友全无意中捡到了一辆摩托车,从此带着女朋友杨淑华到处兜风,没成想这辆车的背后却隐藏着巨大秘密;当宋老二去追凶时,一心想要为死者讨回公道,但却没想到罪犯真正的目标实则另有其人…
影片的前三段围绕着三个男人相互“交叉”的时空交错中展开,第四段将三个人行动相互融合起来,而第五段的巧妙收尾,则是给观众留下更多的思考空间与回味。而几次视角的切换与反转更是起到了推波助澜的效果,当宋老二从警察局出来时,摩托车的线索便将嫌疑指向王友全,从他在村里逃跑到女友杨淑华对其下落的隐瞒,使得嫌疑更加严重;而随后剧情的再度反转,便是揭露真相的开始。
通过对人物的塑造来传达故事的核心一直都是曹保平导演坚守的精神,影片中的每个人都要面对自己在现实生活中的生存困境,而他们的大多数行为都仿佛是一种无形的推动;宋老二的困境在于人言可畏,自己的老婆跑掉从而招人嘲笑,因此他将希望寄予在儿子身上,但那些流言蜚语已经影响到了儿子的学习,因此只能努力找到凶手还自己清白;王友全一直都很憧憬未来,却不知道未来在哪里,整天无所事事的混日子,没有自己独立的价值观;而董小凤因为被奸商所陷害,因此导致他一直都想摆脱心中的那种不安全感,从而求得生存。
每个人都要为自己、为生活、为我们所谓的“明天”而去拼命,三个男人各有所图的垂死挣扎,从最初的简单,到案件的扑朔迷离,再到多次反转,无不反映着人们现实社会生活的真实写照;在荒诞的故事中,探讨的却是现代社会最为真实的人性,当真相被撞破,当生存的无奈充斥着我们的头脑,又有多少人会在意曾经最想坚守的诚信被遗失在哪里呢?
思考与欢笑对我们都同样重要,而《追凶者也》就是这样一部让我们在欢笑过后还能引发对人性思考的佳作;没有所谓的情怀,没有煽情的戏码,更没有精妙绝伦的特效…但那些对现实社会的讽刺、以及对真善美的唤醒,在我看来这是属于曹保平坚持自我个性为我们呈现出的精彩,更是属于这部电影的独特价值!
个人评分:10
7 ) 《追凶者也》:地域文化、传统文学、黑色幽默与底层叙事
整个九月,国内院线可谓是热闹纷呈,而在这个月上映的众多影片当中,我最想看其中三部,分别是:杨超导演的《长江图》,曹保平导演的《追凶者也》和冯小刚导演的《我不是潘金莲》。昨日下午在家,酝酿《阿尔贝·加缪》的长书评未果,于是说走就走,到家附近的影院,观看这部期待已久的《追凶者也》。事实证明:在电影院度过的这两个小时,可谓物超所值,这场观影之旅,也给中秋小长假画上一个圆满的句号。
在这部电影里,曹保平导演把故事发生地点,选择在位处中国西南边疆的云南。云南,并不仅仅只是电影的取景地,而是整个电影故事的文化背景和文化载体。电影采取了中国传统文学当中章回体小说的叙事手法,这样的手法在徐童导演的经典纪录片《算命》当中同样有过运用。而两者所不同的是,《算命》的章节标题完全参照章回体小说,是工整的对仗式文字;而在《追凶者也》里,导演所采用的章节命名更加源于草根市井文化,从“憨包”、“小烂屎”、“土贼”到“乱屁麻麻”和“鸡枞”,要么是云南当地人常用的方言词汇,要么就是云南人经常食用的特色食物,而电影当中的对白,也是以云南方言为主。更值得注意的是,这五个章节标题几乎都具有丰富的地域文化内涵,“憨包”之于“傻瓜、笨蛋”的贬义指向,“小烂屎”之于评价女人作风不正的贬损意味,这些一语双关的俗语,都完全源自云南千百年来沿承的民俗和社会文化。这样的一系列设置,让这部电影充满了云南地域特色,也能让观众在那些美轮美奂的山水宣传片之外,看到最真实、最市井、最草根的云南现实生活。
甚至就连影片的英文名称“Cock and Bull”,也跟上述俗语设置一脉相承。我们绝对不能望文生义地认为,这个英文名称指向的是“公鸡和公牛的故事”,实际上,“a cock and bull story”在英文中是一个固定俗语,它的意义是"荒谬的故事、流言蜚语、无伤风雅的谣言"。
早在17世纪初,英国有一家公路旅店,店名便叫做Cock and Bull,疲惫的观光者在那里留宿歇息,他们常常聚在一起,讨论他们所经历的一些奇闻异事。久而久之,这些故事就被称之为cock and bull tales。影片用这样一个西方俗语来作为英文名,既跟影片具有丰富内涵和意味的中国地方俗语的章节标题形成对应,又暗自呼应了影片男主人公宋老二因杀人谣言不堪其扰,坚持查出事件真相的故事指向,可谓一箭双雕。
影片对于中国市井社会的再现与还原,当然并不仅仅体现在上述名称方面。在影像内容的具体展现上,也有许多值得玩味之处。比如影片刚开始,几个中老年市民在茶馆里谈论猫叔被杀事件,说着宋老二的闲话。导演显然是意识到:在互联网兴起之前的中国城市以及网络仍然不发达的中国边陲乡野,类似茶馆、澡堂这样的场所,一直就是小城居民最重要的公共空间。小城里的大事小事,谁家的三长两短,都是在这样的场所里进行讨论、交流和信息交换。相信跟蓑翁一般年龄的70后、80后青年,小时候都有在澡堂或茶馆里,听镇上老居民如此谈论的生活记忆。对此,旅美学者王笛先生在《茶馆》一书里,也有着形象深入的记述与研究。而类似村民集体出动、围打人贩子嫌疑人,对逝去亲人的招魂仪式,乃至宋老二抓不到杀人嫌疑对象王友全,就拖走他家的猪抵作赔偿费等诸多场景,都无时无刻不在中国各地的乡村当中发生。因此,虽然这样一个故事在导演充满张力和幽默感的编排之下,具有很强的戏剧性和可看性,但故事的真实性和现实指向,也同样毋庸置疑。
跟上述充满仪式感的场景相比,更为真实的,则是影片故事的内核。只因为宋老二不同意迁走自己家的祖坟,导致马光兄弟的锰矿厂迟迟不能开工,宋老二就要面临杀身之祸。在这个故事中,我们看到的,是资本的逐利本性对于民俗和个体生存境况的摧残。耐人寻味的是,在马光兄弟的帮手贵哥眼中,宋老二挡住的并不只是马光兄弟的财路,而是全村、全镇、全县乃至全省经济的发展。“发展才是硬道理”的所谓政治正确,在地方资本家的口中,已经被熟练地包装为自身牟利的政治合法性理由,畅通无阻。而更让人沉痛与深思的是,要除掉宋老二,根本无须马光兄弟自己动手,无论是充当职业杀手的魏小凤,还是成为替死鬼的猫哥,抑或是因偷摩托车而卷入其中的王友全,以及被谣言攻击、不胜其扰的宋老二,整个杀人事件互动链条上的每一个人,都是在底层社会辛苦打拼、拼命挣扎的个体。在资本和利益的驱动之下,他们之间展开了互攻与互害,而所谓正义的到来,只是让罪恶台前的魏小凤轰然倒下,而在魏小凤身后策划罪恶、让小凤毫无尊严可言的马光兄弟,却似乎仍然相安无事。高高在上的资本家马光兄弟,所付出的,似乎只是对他们来说九牛一毛的几十万元酬劳而已。
由此,这样一个表面上的幽默喜剧故事,却指向了极为深刻、尖锐的社会批判内涵。看明白了这一点,或许更能明白本片为什么要以喜剧面目示人,如果没有这样的外包装,也许这样的电影,将永远无缘在大屏幕,跟广大观众会面。
就此搁笔。
2016.9.18晚作于竹林斋
憨包、小混混、五星级杀手,追凶者也!和《烈日灼心》完全不同,重回《光荣的愤怒》的风格,荒诞、戏谑、讽刺、黑色、粗野,可笑又可悲,依然有劲,且更有趣。刘烨部分稍有点松,到张译这就完全玩开了,非常科恩,非常冰血暴,荒野行凶和船上追逐两段逗死人了,我日,真的好玩。
五星杀手!很严肃的凶杀案竟然笑声连连,严肃里透露着喜剧效果。失手的小警察应该也是高氏兄弟收买了,或许不仅仅只有高氏,甚至村民,政府,也都想宋老二死吧。从烈日灼心到追凶者也,都挺好看,刘烨张译段博文的演技都很赞,当然,最棒的还是导演....
演员演技基本在线,黑色幽默,但是片子的环节和人物设置都过于刻意了。
演了一群被水逆严重影响的人,张译是水逆重灾区的,心疼
对老导演要是要求严格点的话就是3星半。开头和结尾都略松,中间渐入佳境。
三星半,曹保平的实验性作品,如心迷宫般叙事,其实更像《11:14》。三段内容中分别尝试了悬疑、亡命、黑色不同的类型,玩的是类型片混搭,刻意放弃了故事层面的营造,故事背后的主题我比较喜欢,有的人为了面子(刘烨),有的人为了里子(段博文),有的人面子里子都想要(张译),后者表现最精彩
就是张译塑造的角色搞笑部分用力稍过
张译对着刘烨的照片做俯卧撑那里我还以为又是一部和《烈日灼心》一样带基佬情节的犯罪片。
就喜欢这种土炮旮旯里的黑色类型片。
张译部分很出彩,扛起了整部电影。有人说导演模仿宁浩,你肯定不知道宁浩的成名作是模仿盖里奇的,对于泡菜的《釜山行》,同样跟风模仿痕迹很重,却捧到要踩自己。自己院线难得有部制作诚意,演技在线的作品,为何不多点褒奖。套用电影一句台词“最恨奸商”,我加一句“我还恨白痴的消费者”
剧本太刻意了,表演也太刻意了,失望
刘烨的假方言听得全村全镇全县全省的人民都想杀他。
更像是一部玩出来的电影,比较黑色幽默的东西。不过总觉得差口气,相对而言,只有张译的部分是最对的,其他人还是有些怪。
极品昆明话普及大全,李米拍了昆明,追凶拍了东川,真是缘分。真希望曹导能让昆明话火一把,其实昆明话多搞笑啊。无论这片的黑色幽默玩的好或坏,至少曹导还原了云南的城市与乡村,这里既有美与丑,善与恶,但每一个昆明人都会倍感亲切。
庄子曰:窃钩者诛,窃国者诸侯。曹保平闻此语,深以为然,叹曰:杀一人者死,坑千万人者富。遂拍追凶者也,惜哉脸盲呜呼。杀手逢水逆,一笨毁所有。众皆捧腹。
张译演技真好,可惜剧本没写好
前半部分"心迷宫",后半部分"疯狂的石头",最后来点现实鸡汤,放在今年的华语片里算是一股清流了。看片前被迫围观了"爵迹"的预告,感觉今年再也不想看电影了,操!
宋老二好可气,宋老二好可怜。他的眼泪比不上全村人的致富重要,所以他该死。可怕的是连他自己也相信自己该死——这是喜剧包装下那个悲剧的核。
张译是一个特别有深度,特别有想法的演员,内涵修养都特别棒,演技更是没话说。虽然刘烨平时是个网红段子手,但一回到老本行,影帝功力分分钟秒杀一群小鲜肉。一部特别精彩的电影!
张译太抢戏,包袱留的也太靠后,让叙事上感觉都出现了失衡,但还是喜欢曹保平在风格化上的处理,像戏的戏依旧看的很happy。