1 ) 我的人生只值一百块
《我的人生只值一百块》
【发表在我的微信公众号 一万口新鲜】
昨天看《百元の恋》,电影主旨有一点shock到我。女主角一子是个彻头彻尾的Loser,披头散发,一身肥肉与腐气,32岁天天在家玩游戏,让妈妈养着。不去家里的便利店帮忙,还与妹妹打架。
一气之下搬出来,在百元店找了个夜班的工作。一子喜欢的狩野是拳击手,他对她说,“你装什么可爱,宰了你哦。”谈个恋爱都要被凶。更可恨的是男生背叛了她,跟着豆腐摊的女老板跑了。
电影进行到20几分钟一子就被猥琐大叔强暴了,整个故事都在表达“接下来也不会有好事发生”“主角没有光环”“是啊他们很容易就分手啦”“涅槃后奋力一搏你以为会赢比赛吗?呵呵输了”……
她遇见狩野后,就去学拳击。狩野问她,你为什么想学拳击。她没有说出“为了你”这种玛丽苏的话,她羞涩又憧憬地说,“你们打完会拍一下肩膀吼”。
原来是奋力搏击完能握手言和的那一刻是她真正喜欢的。
后来狩野背叛了她,她更加卖力地练习。不晓得是越想越气,化小火苗为力量,还是想想这一生好失败啊一定要努力改变点什么,又或者像她自己说的,也想感受下结束后互相拍肩膀的快乐哎。
花了很大篇幅表现她跑步飞快、出拳神勇,最后,她比赛还是输了。电影结局是,傍晚干干净净地洗完澡,哭着说“好想赢哦”“真的好想赢哦”慢慢从车道上走下去。
她没有得到任何“结果”。
心仪的男生虽然回来了但是曾经背叛,没有赢比赛,没有就此拥有崭新的生活。他仍然一无所有。但是,从披头散发变成短发酷妹,从木讷的死胖子变成体态轻盈的妹子。
“我的人生只值100块。”“最讨厌努力的人。”这些丧气话老娘想说就说。
这些难道不是比外人眼中可见的,更重要的改变么。
赢,得到,意义,价值,存在感,都不是一子在意的东西。她在意的是,尝尝战斗结束互拍肩膀说声谢谢的滋味。好简单,也最不简单。
也许人生最有意思之处,就是没有意义。
2 ) 哪有什么胜利可言
“好想赢啊,赢一次也好,就算一次也好。”
“是啊,因为那滋味最棒了,胜利的滋味。”
虽然痛得很,但我想在这里。《百元之恋》(100 Yen's Love,2014)的神经兮兮,不妨碍其足够热血励志,一如由安藤樱扮演的主角一子的反复失败,倒使这个角色显得真实可爱。而这部影片的精彩之源,正在于其中没有任何一个角色是成功者(包括家人、同事或伴侣),没有拳击偶像的海报(如果来个“我要成为拳皇泰森”这部影片将直接失去韵味),或离开这个小镇去到大城市的愿景(摄影机始终对准街头巷尾,书写的是生活的毛边)。
同样刻画社会底层小人物,对于三十二岁还一事无成的御宅啃老族来讲,煎饼侠式“从小就有一个梦想”的励志或夏洛式“若一切能重头来过”的抒情,相形之下未免显得不切实际得可笑,属于暴发户思维春梦一场。《百元之恋》不饰理想之辞的笨拙行动,似乎是出于无意识的本能冲动,因而不在意成为谁的混沌挣扎,最终能够使自己成为自己。
《百元之恋》或许是安藤樱最好的表演[《0.5毫米》(0.5mm,2014)固然精彩,但人物更似客体观察者;《白河夜船》(Asleep,2015)虽优雅,而表演层次较为单一],她证明扮丑这件事不必须缺几颗牙或满面黑炭,而内心的改变亦可于潜移默化中完成。
这个女人稍显奇怪的长相,略微耷拉的眉眼,配上邋遢的大码睡衣,不打理的蓬乱长发,已经具备一份天然的颓废气质。片中一系列动作设计则更高明,包括驼背蜷缩在角落抽烟抓痒等细节,真实地呈现出不只是她,而是一代经济萧索年代小城镇年轻人的生活状态。前后反差,也使得影片后半段的拳击运动,对角色的作用和对观众的感染,理由更为充分。
为什么选择拳击,一子是不知道的。或许是因为遭遇侵犯后的身体觉醒,或许是对那个男人情感的镜像投射,无论怎样,都与功利性或目的性不挂钩。她扎起头发,换上运动装,跳绳,打沙袋。配合突出速度感的音乐与剪辑,影片的调子亦随之从逼仄的昏暗内景,转向宽敞的明亮外景。
尽管人物的动作和表情以及遭遇的事件是夸张的,但《百元之恋》的摄影机是冷静的。它的喜剧效果并非依靠对着镜头张牙舞爪的肢体语言,也不需要听似滑稽的方言语调或挤眉弄眼的扭曲表情。取而代之,是无数个尴尬时刻。
一块大得离谱的肉,嚼不动,一桌精心烹调的菜,他不吃。镜头就固定在那里,让人们有嘲笑失败者的机会;但终究多出几秒教眼睛去发现阴影中沉默的他们,又让好笑的事似乎没那么好笑了(长镜头之于喜剧的意义或许正在于此)。动物园的大象面前,一子问:“我说,那个,为什么会是我?”他在正面回答之前说:“去看狮子吧。”微妙的情绪拿捏,跳跃在荒诞与现实之间,举重若轻且哀而不伤,透露这悲喜交杂的尴尬。
这种尴尬的状态,在《百元之恋》开篇影片标题出现时已经昭然。半夜身穿睡衣的一子把自行车停在百元便利店门口,转身迈向门口,画面定格。这幅人物虚掉的静帧,摇摇欲坠而面目不清。
去买那些乱七八糟的百元零食之前,安藤樱骑上那辆破自行车,跟拍镜头忽而变得摇摇晃晃、震颤不停。影片第一次出现类似拍摄事故的非常规摄影,于全片固定、稳定摇移的运镜中凸显而出。
类似的非常规处理第二次出现,是在最后那场比赛之前她从更衣间走向赛场,并非高速摄影的前跟镜头被放缓播放速度。同样粗糙质感的画面里安藤樱决心满满的脸终于清晰,再不是那个黑暗之中颤颤巍巍的模糊背影。
生活没有改变,能改变的是自己。在这个意义上,学习拳击的过程带给她的已经足够。一个小小的拳击俱乐部,遭遇四次全胜的强大对手早已可以预料失败,但她最终可以在被击溃前打出一次她所擅长的左勾拳,其弥合的是与家庭、与社会、爱情关系的裂缝。“人生可没那么天真。”小外甥打电动156连败后她说,她当然不是不知道胜利的什么。但对胜利的渴望永远不可能依靠天真的自欺或蛊惑人心的口号实现,它是瓷实的拳头捶打在身体上的痛的果实,如果《百元之恋》可以说是励志。
就像影片的结尾音乐唱词:“这场电影马上就要结束,请忘掉这样的我。今后的每一天,就算不拍成电影,普通地过每一天就好。”坦然接受没有成功的事实,如同能够勇敢承认自己没有价值的价值。奥地利诗人里尔克讲道:“哪有什么胜利可言, 挺住就是一切。”
3 ) 恨是一头凶悍的猛兽
日元一百文,指甲盖大小圆圆一枚镍币,能买到什么?一瓶矿泉水,一包零食,一根铅笔,最便宜的一枚寿司……正常的超市里,一百元只能买到最廉价的商品。只有在某种类似中国「两元店」的百元店里,一百文日元或许能买到一些接近腐烂的香蕉、快过期的食品。百元,是日本商业定价体系最低的标准。
斋藤家的一子在某家百元店里打工,她32岁,处女,死宅,肥胖,丑,蓬头垢面,和家人闹翻了,独自赁屋居住。她自称「百元女孩」,电影《百元之恋》的女主角。
如果人也可以定价,她是那种会被底价出售的女人。
【献给失败者的励志片】
电影《百元之恋》荣获2014年电影旬报十佳影片第八名。它讲述了由安藤樱饰演的“百元女孩”一子如何从颓废中振作,从逆境中成长为一名女拳击手,站上职业拳台的故事。听起来有点儿像《百万美元宝贝》,是吧?
那你可错了。
影片自始至终,女主角斋藤一子没有获得任何世俗意义的成功。没错,她确实和家人和解了,但她也失去了在百元店的工作;她跟心上人、退役拳击手狩野在一起了,不过在此之前她被同事趁酒强奸,并且男友也很快另寻新欢,离开了她;最重要的是,她费劲千辛万苦登上拳台,挥出了一记漂亮的左勾拳,但有什么用呢?她终究还是被对手击败,以压倒性的优势。
从情节设置上看,《百元之恋》一点都不励志。它有激昂的音乐,但少了群众山呼海啸般的喝彩;有快速的剪辑,没有功成名就后的顶礼膜拜。尽管如此,它依然是年度最好的励志片,因为它的内里燃烧着励志片的魂。
什么是励志片的魂?是激昂的改变。主角有多成功不重要,重要的是她是否有改变?结局是鲜花还是失败不重要,重要的是过程有多向上和昂扬。
如果把励志片主角的轨迹化为一条曲线,它一定是一条倒抛物线:起初平缓或波动,在后半段开始陡然上升,耸入云霄。影片结尾,在家人、教练和前男友的面前一子一次又一次地倒在了拳台上,有什么关系?因为对比之前她自暴自弃、几近崩溃边缘的状态,她是成功的。
【恨比爱更强悍】
影片前半段,主演安藤樱演活了一位大龄失败剩女。她的生活黏稠、凝滞、毫无希望。她犹如激不起任何微澜的一潭死水,永远是一副逆来顺受的表情。和同事聊天、和狩野约会、看拳赛、甚至被猥琐男同事强奸后,她始终面如死灰。直到和狩野同居的那一夜,她终于哭了,而后又笑了。
有了表情,就有热情,她心底有火焰点燃了。
狩野带来些许的爱只是一剂安慰,并未让她踏上拳击的道路。真正让一子的能量熊熊燃烧反而是——「恨」。「拳击是我的梦想。」在她郑重其事地说出这句话之前,没有人相信她会晚拳击。她去拳击馆报名了,依然一副无所谓的表情,学起来动作走形,胳膊有气无力。当她在街头揭穿男友狩野出轨时,心中的恨意被激发出来,她才奋发向上,出拳迅猛,电影的调子也变得昂扬起来。
恨是一头比爱更加强悍和凶猛的野兽。尤其是对拳击这种以命相搏的运动来说,恨比爱更有效。影片中狩野最后一场拳赛之后的酒馆一场戏,一子问了狩野两个问题。第一个:「你认识对手吗?为什么你要拍他肩膀?」她得到答案是拳赛的礼仪。这个问题被许多观众注意并反复提及。第二个问题,其实更加重要。它或许隐藏了导演试图表达的私心:「打拳击,心理要有恨吗?」狩野用拳头狠狠地重击了猥琐男同事的腹部,回答道:「要有恨。」
果不其然,一子被激起了对狩野也好、对自己也罢的仇恨之后,她的改变真正开始了。她跳绳、跑步、训练体能,学习拳击技术,出拳犹如猛兽。拳馆的老板和教练劝她不必这样努力,换来的只是她申请参加职业拳击比赛的申请。你能想象教练脸上错愕和不可思议的表情吗?
如果说丧失热情是最沉沦的颓废,那么激起人们向上的动因,往往是一种爱恨交加的情感。真正的生活之中,恨产生的动力,比爱更强大和澎湃。虽然在废寝忘食的训练和改变之中,一子慢慢消解了恨意,但毋庸置疑瞬间驱使她改变颓丧状态的动力,不是一直隐藏对拳击不灭的热情,而是她内心强悍的仇恨。
影片最后,一子走出体育馆,对着前男友狩野大声哭泣“好想赢好想赢”时,她早就不是影片开头那个颓丧的、边缘的、自暴自弃的一子。她历经了凄苦与奋斗,内心趟过爱与恨,她改变了自己,从而改变了命运。
一子赢了。
4 ) 百元之恋
“泡面、香烟、睡衣和惺忪而没有焦点的目光,还有落跑的强奸犯和劈腿的男友。如果你问我为什么没有哭,因为32年来,生活给的强奸无处不在。你问我最后为什么还是哭了,因为即使这普通的生活,我也好想赢。我们生来不是为了成为第一名,而是成为自己。”
刚看完一部电影《百元之恋》
没有鸡汤 很真实和贴近生活
可能是一部分人的真实写照 就是那种你很颓 身边的一切都很颓的感觉
但女主在前面有多颓后面就有多励志
因为32岁的她终于找到斗志
如果感觉自己很废 一定要看看这部电影
看完以后 或许就不想再颓了
5 ) 她32岁,丑挫穷,被同事强奸,被男友劈腿,然后爱上了打拳……
不知道多少次下定决心,吃完晚饭后一定要去散散步,当然最好是跑上几圈,即使减不下几两肉,锻炼身体总是没错的!然而——
买来的死飞只骑过三次,羽毛球拍拿起来一层灰,工作三年存了勉强五位数,学人家买股票瞬间被套牢。上班一整天哈欠连天,半夜一点却对着手机睡不着。
最要命的是,韩寒的狗开了生日趴,王思聪家的碧池王可可带着两只iWatch,连微博上的营销号都可以靠猫狗挣钱换豪宅。
……
这什么世道,竟然真的人不如狗!!!真是无语问苍天。
一边狂吃零食一边45度角仰望天空止住眼泪,我看完了这部《百元之恋》。
光看海报也知道,这部电影的颜值相当不高,女主角的脸是大写的“半死不活爱啥啥”,跟满大街的行尸走肉没两样。
为什么叫《百元之恋》?
千万别往小清新的地方猜,所谓的“百元”,其实是日币的100円,按照前段时间“破五”的汇率来算,也就值人民币五、六块钱。
女主角斋藤一子,32岁,不修边幅的女汉子(其实并没有多汉~),没有正经工作,整天窝家里玩游戏,被家人嫌弃,老处女。
在她看来,她自己只值100円。
而在电影的前半部分,她烂泥一样的生活状态,麻木的脸,也确实让人觉得不值什么钱。
连自己的名字和妹妹的名字,也简单得如此随便:
姐姐:一子。
妹妹:二三子。
和二三子大打一架的一子,从家里搬了出来,在自己常去的便利店做起了收银员。
大概就应了那句话,极品总是成对、成堆出现的。
百元店的同事和常客们,也个个是奇葩。店长患了忧郁症,同事话唠又猥琐,还有个因盗窃被开除的大妈,总是厚着脸皮回来拿快过期的食物,勉强算是可爱。
就这样过下去了吗?
一子根本连想都不去想未来。三十多年都这么过来了,还能怎么样呢。又不是好莱坞的励志轻喜剧,麻雀攀上富豪变凤凰,智障成功跑出一片天。
就这样自暴自弃下去不好吗?
更惨的是,有些普通人的人生,在捱一拳后,通常会捱更重的一拳。
32岁的老处女一子,被猥琐的同事强暴了。她的反应却是一边喊着“好痛好痛好痛…”,一边麻木地去上班。
……
被强暴为什么还能如此淡定?!!
大概因为,她已经被生活强了32年,连愤怒和屈辱的情绪,都来得比常人缓慢。
那么,如果有男人主动来约会,答应吗?
当然!
要求约会的男人狩野,是一子偷偷看了好多眼的拳击手,即使37岁了、长得一般赛绩又差,在只值五块钱的女屌丝看来,也是妥妥的男神。
于是,不仅要约,还特意买了一套新的性感内衣——这才符合约的基本素养啊!
屌丝们的约会,即使只是坐在小破货车上,也开心得想笑呢。
女人不管年龄多大,即使再颓废的外表下,藏的也可能是一颗玲珑少女心。
感冒的时候并不想哭,而在男友亲手做了一大块咬不动没味道的肉时,一子哭了。
特别是男人凶凶地说,“装什么可爱啊,小心我揍你”时,心跳扑通扑通的让人害羞。
观众们也不禁陷入幻想,大概这个不怎么样的男人,可以把快腐烂的女主角从烂泥里拔出来了吧。
然而,当初次约会被问到为什么会约一子时,男人的回答是:
“因为觉得你不可能拒绝。”
太残忍了吧!这和想象中的剧本不一样啊!!!
败犬的人生,面对的还可能是组合拳。在你忘乎所以的时候,重重地打上你的脸。
原来,根本没有所谓的爱情降临,甜蜜是幻觉,拥抱只是短暂的相互慰藉。
狩野和一子好了没几天,就被街上的豆腐西施拐跑了。
啊~原来只是骗炮,并不是谈恋爱啊。
一子依然丧着脸。
惨,还能更惨吗?
反正……也被打脸打习惯了吧。这一次,只不过是把脸凑得太近了一点。
所以,还是继续这样过下去吗?
事业不成功、做男人也很渣的拳击手前男友,倒是给一子打开了新的大门:拳击,看起来很有趣呢。
一子把对爱情的憧憬和生活的愤懑,全部转移到了拳击上。
废柴,也有想成为斗士的时候。
掉在地上都懒得捡的百円硬币,也会有想闪光的一刹那。
虽然,她已经不年轻了。
为什么想打拳呢?渣男曾经问。
如果是偶像剧的话,答案应该是,“因为你啊~”。
而一子的回答还是那么另类滑稽:只是很喜欢互相搏斗、互相拍肩的那种感觉……
从一子站上擂台的那瞬间,整部电影的画风陡然一转,暴走高燃。
她扎起头发,练习步伐,连买菜的时候都可以随时出拳。
女胖子抖落一身肥肉,变成了真正的女汉子。
连电脑屏幕前看客的心态也发生了变化:她都loser了这么久,按照正常的励志电影,也该绝境逢生,焕发又一春了吧。
然而这部电影熬的鸡汤,没有加特浓的鸡精。
所有剧情都如草泥马狂奔,奔向你预想不到的方向。
你开始和一子一样期待,期待一场淋漓酣畅的胜利,期待她和其他拳击题材电影的主人公一样,即使开头被打得鼻青脸肿,最终也能笑着被抬出赛场。
导演却调皮地说,NO!虽然我们的片名叫《XX之恋》,但完全不是走甜美小清新风的哦~
鼓点激昂,一子目光炯炯,一扫之前的颓废丧气,昂首走向自己的擂台。
我们幻想着,她也许会一战成名,就像别的电影里那些司空见惯的天才一样。
但是《百元之恋》很任性。
练了一阵子拳的一子,被职业拳手打得鼻青脸肿。
虽然在最后一回合,打出了自己最拿手的左勾拳,却依然输了比赛。
输了比赛。
输了。
人生真的很艰难,偏偏还有人喜欢来拆穿。
老教练说,以后不要在寂寞的时候,说什么老娘也曾燃烧过,很让人不爽。
这场比赛我很喜欢,老教练又说。
人生不是你想赢,想赢就能赢。
反而,像一子挂在嘴边的“好痛好痛好痛…”才是常态。
说好的不打脸呢,生活却顺便揉乱了你的发型。真是,想想就气到胃疼。
电影结尾,渣男前男友来接一子,一子终于又哭了:
“比赛打输了,好想赢啊,好想赢啊……”
好想赢一次啊,这不是我们loser的内心呼唤吗?
我们从小就会背那句:
真的猛士,敢于面对惨淡的人生
一直觉得,下半句应该接:
废话,不面对难道去死吗?
这部电影就完全呈现了我心中的“下半句”。
片尾曲也用懒懒的语调,讲透了人生的道理。
完结是因为开始过
失败是因为战斗过
分手是因为相遇过
这些道理我都懂
连马云都说:梦想还是要有的,万一实现了呢。(当然看他说这话也是蛮生气的~)
虽然现实中,我们见鬼的几率比实现梦想还要高。
饰演女主角“一子”的,是被网友们称为“日本黄渤”的安藤樱。本人出身演艺世家,29岁,凭借本片成为日本影坛又一个年轻影后。
突然想到,高晓松费了好大劲减了肥,然而并没有什么卵用。
你,至少比高晓松长得好看吧?
6 ) 天哪!这和励志片爱情片演的不一样啊!
差不多是从上高二开始,我就对有关励志的东西非常不感冒了。标志就是和《意林》《读者》两本杂志说了再见(这不是段子,也感谢这两本杂志多年的衷心陪伴,虽然我最喜欢的是里面的漫画)。
究其原因,《一生必看的几部励志片》,《最好的25部励志片》,《走向成功的xx本书》等等榜单重合率之高,我昨天看到微博一个友邻转发的帖子还是10年就看到的,一字不差!榜单上的电影(书籍)有着这样那样的共同点---他们太正能量了,正能量的我在和别人说起这部电影的时候,会为我今天没有四点起床,为我这辈子没有跑去跳一次蹦极,为我没有一夜赚下三百万而羞愧的没有办法抬起头。看到了太多把题材和人物完全分开(《激战》和《破风》),把实现人生价值等同于中国人不是东亚病夫(《中国合伙人》),或是用这样那样的笔触强调主角的身世之残,然后上演一出“感动世界十大杰出人物”般的故事(大部分励志片),励志、梦想等词汇和与之有关的一切事物都被我打上了预防针,我甚至开始怀疑自己还会不会再被这样的电影感动-----直到我今天看到了《百元之恋》。
我喜欢这部电影,在于它没有说出哪怕一句会被微博转发几百次的名言警句,在于它不是用剧烈的drama,而是用镜头和细节把感悟表现出来给大家体会的勇气,在于它没有浓烈的鸡汤和狗血,在于它真真正正的接了地气,让人在电影里看到了自己,也看到了众生。上一次看到这样的电影,还是看《柔道龙虎榜》的时候(我最喜欢的电影)。
我们的生活其实并不都是如电影一般drama,然而《百元》中一子的遭遇却仿佛就在我们身边:没有工作,长得很“不可貌相”,32岁的老处女,家里不是被琐事和过去所困,变成怨妇的妹妹,就是一辈子庸庸碌碌,家里都要被翻了还屁都不敢多放一个的父母,和自己成日玩耍的侄子沉默寡言,被人当做脓包欺负,好不容易找了一个超市的工作,老店长是个说两句话就沉浸在自己的世界的忧郁症,夜班同事是一个嘴巴没有拉链,张口闭口胡扯直接气跑初恋,嘴上说的好听心里只有生殖器的臭流氓,就连下了班也不安生,新来的店长是个斤斤计较怨天尤人,连过期菜都不肯给人家疯老婆子(一个喜欢把byebye和赛由那拉一起说的前店员)的蠢货。
天哪!这和剧情片演的不一样啊!说好的团结互助底层人民一家亲呢!
以上这些也就算了,反正loser惯了对日子也麻木了。被人强奸完第二天还一切照常的去上班呢。每天傻傻的远望的那个男人,开着破货车的拳手终于把自己约出来了,吃着他煮的没有味道还完全咬不动的肉,都感动的哭出来,还能听到他“装什么可爱小心打死你”,感觉自己不久之后就可以承包鱼塘了,转个头就被卖豆腐的女子给勾走了,留下一句“约你是因为你不会拒绝”。
天哪!这和爱情片演的不一样啊!不是说我的梦想里怎么能没有你吗!
拳击,在这个时候才真正地走进了她的生活里,她从来就不是金钱、梦想或是男人的依附品:即使被家里冷眼了32年,一句对父母不敬的话便让她直接发狂;同事骚扰或是疯婆子的偷取(“过期的东西,能算偷吗”),她都用沉默的宽容来对待;在喜欢的人面前,她的少女心扑通扑通的,还特意穿上那件难看的豹纹内衣,可是在那个男人问她为什么打拳的时候,她的回答是:
“我喜欢那种互相搏斗,互相拍肩,那种感觉”。
生活哪有反派和主角之分,每个人都是自己的主角,却又都只是生活的配角或者龙套而已。我们没有傲人的天资或是从天而降的贵人,我们付出努力却只是勉强地活着,大多数人在渐渐长大之后认识到了这一点,然后变成了抛弃一子的男人,变成了一子的妹妹,看不上别人的努力,却更看不起自己。我们要战胜的,就是无形却天天压着你的生活,还有慢慢麻木的自己。
希望到三十多岁的时候,我还会为了赢一次,而像一个孩子一样哭泣。
(我彻底地记住安藤樱了,她可以治好很多人的脸控癌的,不分男女。)
7 ) 個人电影清单#145.《百元之恋》
個人評分:★★★★★
首先要知道,它并不是一部爱情片。而片名在你看完电影之后自然会了解其含义。
是真的真的很久没看到一部这么符合我心目中对日本优秀电影的定义的作品。痞气和loser气息从电影开头一直延续到结尾,但却心情却反而随着情节发展越来越澎湃。
如果非得让我告诉你们这部电影的类型,那我也只能说它说的是个大龄女loser走上拳击之路的一个故事,但故事远远没有我上面所描述的这么单薄,它也绝非那种体育题材励志型的类型片,而是一部很出色的日本剧情片。另外还必须大赞电影原声做得出奇地贴合这部电影的风格气质,看完电影之后结尾曲以及便利店那首百元之歌在我脑海中萦绕不散……
也同时,安藤樱自此列入我最关注的日本女星之一,我都迫不及待地想去看她今年的另一部新作《0.5毫米》了。
永远把自己的成本价看作100元吧!日元也好人民币也罢,这是一种生活态度而已——对,我说的是“成本价”。
8 ) 生活就是在你被击倒之后,再一次次爬起来
女主一子是一个大写的颓废,蓬乱的头发,阴郁的眼神,皱巴巴的睡衣,每天的消遣就是打电子游戏顺带狂虐小外甥,无聊至极的时候抽上一根烟,简直就是一副百无聊赖生无可恋的写照。看的我真想把走路龟速,晃晃悠悠,骑自行车驼背的女主从屏幕里拽出来,告诉她,你快醒醒,不要梦游了。
我想一子也嫌弃这样的自己,所以才愤然离开家里独自生活。
聚集在一子周围的人,或者说百元之恋的人物,都是比女主处境好不了多少的底层。每日辛苦劳作的母亲,年纪一把却没有一点信心干活只会帮倒忙的爸爸,脾气糟糕刚刚离婚带着孩子的妹妹,患有忧郁症的店长,离婚的猥琐男,还有一人打两份工的店员,偷拿便当的前员工,到退役那一天依然一无所成的香蕉男。
就是这样的一子,32岁的一子,却有了打拳击比赛的目标。她是什么时候喜欢上拳击的呢,是每日偷窥打拳击的香蕉男因而爱屋及乌,还是想出一口气,为自己浑浑噩噩的32年。
这样的一子,毫无疑问是勇敢的。有谁真的想一辈子如同烂泥一样瘫在池塘里,还不是都拿不出改变自己的勇气。
香蕉男没有一子的勇气,他找一子约会,原因是觉得一子不会拒绝;念叨着胳膊疼,也许只是潜意识里想逃避比赛;在赛场上,香蕉男看起来并没有竭尽全力,这一点只要跟最后被打成猪头一样的一子比较下就知道了;甚至他也缺乏面对爱情的勇气。
香蕉男对一子说:讨厌这么努力的一子。
是啊,一子从堕落到奋发,斗志满满,却更鲜明地映衬出自己的沉沦。所以逃避。
一子面对香蕉男的问题:为什么要练习拳击。一子支支吾吾,没有来得及说完答案。然后香蕉男走掉了。一子很懊恼,生气,憋屈,为了那个没有说出来的答案。
一子终于如愿参加了比赛,此时的一子头发已经简短了,面部表情带着拳击选手的凶悍,一扫之前的消沉,之前所有的锻炼,抽出所有力气和勇气的训练,还有那强悍的左勾拳,已经成就了现在的一子。
问:废柴经过努力之后能不能KO掉原先的冠军呢。
答案是被身经百战的冠军对手一次次击倒,几乎无还手之力。
跌倒爬起,跌倒爬起,用尽了所有的赛场运气和努力,也不过给了对手一拳而已。
打吐血,被揍成猪头,疼的说话都说不去来,上气不接下气。即使燃烧过自己,原来面对优秀的对手还是只有防守的份儿。
真以为赢一次有那么容易。
有多少人不愿意去努力,是因为内心里不愿承认这种明明白白没有借口的失败。
在最后一刻,魂都快被揍出来了,人生所有的片段记忆在那短短几秒一起浮现在脑海,还是把着最后一口气把意识从深渊拽回来。
然而经过一瞬就是一世那么长的挣扎,终于再次把能量的小宇宙聚到心口,却被裁判告知——比赛已经结束了。
人一旦真正踏上赛场,谁不想赢一把再下场。
一子输掉了拳击比赛,却依然有机会赢得人生。就因为她已经有把自己放在赛场的勇气。
拳击比赛可以逃避,人生可以逃避吗?如果在人生赛场上不能抱定要赢的勇气,那才是真正的生活在地狱。
一子的爸爸说:幸亏你不像我。你还有勇气。
最后被揍成猪头的一子,面对香蕉男说:一起去吃饭的邀请。
终于忍不住哭着说:我想赢啊。至少赢一次啊。
奋力搏击啊,比赛完可以像朋友一样拍肩膀什么的,其实不过是想真真正正赢一次啊。
带着被击倒之后爬起来的勇气 ,痛痛快快地大声说:我想赢。这样的人生才有趣啊!
当你被生活打趴在地,别忘了站起身拍拍生活的肩膀,向生活说声谢谢。你永远也打不赢生活,但你能打得赢自己。胜人者力,自胜者强。
完结是因为开始过,失败是因为战斗过,可我还依然只是瘫在床上,看完了这部电影
《百元之恋》最后,一子和负心汉男友遭遇一场,是有意设计的段落。男友完全是一个旁观者,一个一子生活舞台中的配角,所以安排他隔开一米开外站着,面对一子的哭诉“想赢”,旁观者语气地评说。这就将主题坦白彰显了。这是一个女性主体的故事,一子身边的其他人都是她重塑自我的配角,一子是生命的主角
真的演员,敢于直面满身的肥肉;真的崛起,敢于直面之前狗屎一样的生活。
日式励志,很努力啊,却未必会赢,很喜欢一个人啊,未必会在一起,也想对生活很好啊,生活老常常给出组合拳啊。
废物一生只想赢一次。前后两截是完全不同的画风,确实挺好看
2015siff第五部 从来没觉得新井浩文这么帅过!安藤樱真的太棒了!小人物的故事真实到浑身起鸡皮疙瘩 两个人谈恋爱的部分也是少女心爆炸!故事处理很干净没有罗里吧嗦的东西 再怎么痛 只要有「但是」就好 看完出影城去全家怒买宵夜!
不是很满意结局啦,为什么不是女主角学了拳击之后把渣男揍了一顿嘛.....还稀里哗啦地哭个屁呀
最后几分钟真是跟着鼻头发酸。一个烂成一滩泥的女人,也应从这泥潭里自救一般的爬起,哪怕赢一次也好,要像个人一样堂堂正正的活着。结局多棒,已经足够赢回了自己。连教条化的鼓吹都无,实在值得鼓掌!安藤樱神发挥,请收下我的膝盖!!!!!!!!!
安藤樱太优秀了!!!
电影最后百八円の恋这首歌出来的时候,整个人感觉复杂到一个不行,容我缓一缓先。
痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い!!
励志片没有鸡汤臭味真太难得了!
化成没人样的一摊烂泥,一拳又一拳,磨骨化皮,浴火重生。看着好受用,因为它将「好想」的执念与「好痛」的结果,植入丰富的层次感,描摹出富有技巧性的状态渐变。这部戏之于安藤樱,重要程度不次于汤姆·哈迪的《勇士》,希拉里·斯万克的《百万美元宝贝》,张家辉的《激战》。
今年看到最好的电影。从来没看过一部电影它的大反派就是生活本身。
因为够丧,所以够燃。生活就像灰尘扑面,一拳打散后没有阳光、只有灰头土脸;可是还是要挥拳,因为所有的奋斗都值一百元。安藤樱演得不计形象的好~
hungry、angry、痛い——人生不外这三件事。winner的失败被拍得太多,loser的失败才显得这么动人,但更多更多拼尽全力之后的失败,都不会被拍成电影。但那又怎么样呢?在努力跟命运死磕的一刻,姐姐你丑得好美。
从臃肿废柴大块头到娇小燃情女拳霸,演技之神附体。头破血流也要赢,头破血流也要瘦。所谓表演,不止步于大家理解的神似或者形似的像,实实在在骗到观众,接近于真,俨然演员亲历,才是成功吧。安藤樱的眼神、肢体、表情、气场燃爆。出道十年,屡次拿表演奖,是该跟国际大导演合作,走出日本试一试吧。
日剧日影总有这样不切实际的温柔,哪怕真实成百元之恋这样的废柴肥宅丑蠢呆,打到最后也没赢过一场比赛,还是让她捡了个帅逼拳击手回家睡,可恶,太可恶了
最大的对手其实是生活,失败之后还要同生活相互拍肩膀。